Instrucțiuni gratuite pas cu pas 
Episodisk: Varje avsnitt är en fristående berättelse. Komedier är vanligtvis halvtimmesavsnitt, men vissa kriminalserier och mordmysterier är också episodiska. Serier: Varje avsnitt bygger på historien innan den. Uppföljare berättar vanligtvis säsongslånga historier, som "Breaking Bad", "The West Wing" eller "Gravity Falls". Dessa är nästan alltid en timme långa och är vanligtvis dramer. Skiss: En sketch är vanligtvis sammansatt av många mindre, fristående berättelser. Detta liknar Saturday Night Live, nyckel- & Peele, eller MadTV.
Bra karaktärer har brister och styrkor. De är "runda karaktärer" - vilket betyder att de har en personlighet som går utöver "den arga trädgårdsmästaren" eller "den kärleksfulla mamman". Vad vill varje tecken? Vad är karaktären rädd för? Detta driver fram varje karaktärs handlingar i programmet. Realityserier behöver också beskriva karaktärerna. Vad gör människorna intressanta eller fascinerande? Varför skulle en publik vilja höra deras berättelse? 
Titeln: En bra titel har vanligtvis två betydelser. Titta på Galna män, till exempel, med hänvisning till reklamvärlden och nedgången i Don Drapers mentala hälsa. Loggraden: Detta är en stark sammanfattning av programmet i 1-2 meningar. Det är det som väcker intresset, baserat på premissen `Tänk om`. gemenskaper Logglinjen kan till exempel vara något i stil med: "En ung, snabb advokat tvingas skaffa en ny, galen grupp vänner när hans falska juristexamen gör det nödvändigt för honom att gå tillbaka till skolan.".` Sammanfattningen: Detta är en kort genomarbetad idé om TV-programmet, på en sida. Vad är inställningen, handlingen och det allmänna fokuset för varje avsnitt? Hur kan du fånga programmets kärna i 3-4 meningar? Om det här är en uppföljare, kolla in utvecklingen av den första säsongen. Karaktärsöversikter: Beskriv varje huvudperson i 1-2 meningar, fokusera på deras personlighet och mål, mindre på deras utseende. Avsnittsöversikt: Skriv ett kort stycke om de första 4-5 avsnitten du vill visa, och beskriv handlingarna som utgör huvuddelen av ditt TV-program. 
manus: Det skadar aldrig att ha ett manus, och det här är det mest konventionella och framgångsrika sättet att skapa ditt eget TV-program, särskilt när det kommer till timslånga sådana och dramer. Webisodes: Det bästa sättet att få uppmärksamhet är att göra tv-programmet själv. YouTube har gjort det anmärkningsvärt enkelt att visa 2-5 minuters avsnitt av dina karaktärer och dela dem med världen. Detta är hur Bred stad och Arbetsnarkomaner båda har upptäckts. Storyboards och sizzle rullar: Dessa är precis som en webisode, men för längre projekt, och är ett slags provtagning för ditt program. Det kan vara en intervju för en talkshow, testbilder för ett reality-tv-avsnitt eller storyboards och teckningar för en animerad serie.
TV-manus formateras annorlunda än filmer, eftersom du måste sätta pauser i akter, eller på de platser där reklam går. Läs och studera tv-manus för att lära dig dessa konventioner. Många exempel på manusformat finns på nätet, som t.ex denna lektion skriven i form av ett manus. 
Att läsa scenarier är ett måste i den här branschen. Du måste lära dig att vara rolig, dramatisk, spännande och fängslande utan skådespelare, kameror eller musik som hjälper dig. Gör anteckningar om vad som fungerar, vad som inte fungerar och hur författaren bygger avsnittets värld på varje sida. 
Presentation av karaktärerna: Du behöver inte gå in på hela bakgrunden, men tittaren borde lära sig tillräckligt mycket om karaktärerna för att vilja veta mer om dem. Allra första gången du ser en karaktär bör den spegla hans eller hennes grundläggande personlighet. Presentera världen: Det här handlar om mer än bara inställningen - det är "reglerna" för TV-programmet. Vilka är några av de viktigaste problemen för karaktärerna? Vilken typ av händelser inträffar regelbundet? Detta är utforskningen av din premiss: "Tänk om". Visa programmets allmänna mönster: Pilotavsnittet introducerar inte bara allt, utan är bara en bra show. Du vill ge människor en uppfattning om vad de kommer att se varje vecka. Arresterad utveckling anses vara en av de bästa piloterna någonsin, och den gör det perfekt -- den introducerar karaktärerna, visar miljön (rika, korrupta socialiter och hedgefondförvaltare) och visar den skrattretande, sammankopplade handlingsstrukturen som serien senare blev känd för. . har vänt sig till. 
The Cold Open: Detta är vanligt i sitcoms och är en kort scen på 2-3 minuter precis innan de inledande titlarna. Det kan ha en inverkan på handlingen eller bara vara ett snabbt skämt eller en kort scen. I dramer är detta ofta händelsen som utlöser action, som att hitta ett lik i lag & Beställa. Gärningarna: Entimmesprogram har fem akter, och halvtimmesprogram har tre. Du vill att varje akt ska vara lite självständig: den har ett problem till att börja med, en serie komplikationer som hindrar karaktärerna från att lösa problemet, en klimax och en lösning. Akt 1 introducerar ett problem och karaktärerna försöker fixa det men misslyckas. I akt 2 har karaktärerna ännu mer problem, tack vare att de misslyckats, och sedan gör de ett nytt försök varefter allt är ännu värre än tidigare -- eller så uppstår ett nytt problem tack vare det gamla. I akt 3 återgår allt till det normala, antingen med karaktärerna som kastar sig tillbaka till jorden eller äntligen löser röran de har hamnat i. Inom drama går detta vanligtvis igenom en cliffhanger, eller löftet om nästa veckas äventyr. I komedier slutar avsnittet nästan alltid där det började. Dina karaktärer har inte förändrats mycket och är redo för nästa veckas lustiga situationer. Status quo är tillbaka.
Stavning, grammatik och formatering. Ett stavfel på första sidan är en bra anledning för läsaren att slänga det hela utan att läsa vidare. takt. Varje scen borde driva handlingen framåt. Om detta inte händer kommer programmet automatiskt att dra ut på tiden. Det finns ingen scen som börjar på ett ställe och som inte rör sig därifrån. Dina karaktärer och situationer måste ständigt förändras, annars kommer scenen att bli uthärdlig. Dialog. Karaktärer reagerar på ett naturligt sätt? Du måste föra in bilden av en karaktär i läsarens sinne genom rätt dialog, så varje karaktär måste tala på ett unikt, naturligt sätt, inte som han eller hon gör måste prata i en scen. Personlighet är viktig och görs tydlig genom tal. 
En timmes tv-program är cirka 45-70 sidor långa. En halvtimmes tv-program är vanligtvis cirka 25-37 sidor långa. 
Alltid soligt i Philadelphia till exempel skrevs och spelades in på en knapp budget, och skickades sedan till chefer på FX. De var så imponerade av vad de såg att de köpte föreställningen. Nästan vem som helst kan lägga upp ett program till Public Access, och de har ofta också verktygen och utbildningsmöjligheterna tillgängliga. 
När du ser en serie som liknar din, eller en författare/producent vars verk du beundrar, anteckna deras byrå (som CAA eller WME) och vem de arbetar med. Kolla in deras hemsidor och skicka ett brev för att boka tid. Du kan också lägga upp din idé på sökwebbplatser, som The Blacklist, som låter agenter söka efter manuskript som matchar deras intressen. De kostar dock pengar, och du bör alltid undersöka "framgångsberättelser" online för att se till att projekten och showerna faktiskt gjordes.
Gör ditt eget tv-program
Att få fotfäste i tv-branschen är notoriskt svårt, men tillkomsten av lågpristeknik och internetdistribution gör det lättare än någonsin att locka tittare. Nästan vem som helst kan sticka ut, men det kräver mycket ansträngning och hårt arbete.
Steg
Metod 1 av 3: Utveckla din idé
1. Se till att du kommer med en övertygande premiss, eller en "tänk om"?`-aning. Din idé kan vara så enkel som "Tänk om ett dokumentärteam filmar ett litet kontor" (Kontoret) eller en komplex idé som `Tänk om en kemilärare ska göra meth?` (Breaking Bad). Det här är den röda tråden i din show, det som skiljer den från andra program och hjälper till att sälja den.
- Många "tänk om"-idéer genereras genom att kombinera befintliga shower. Till exempel: 30 Rock är världen av SNL blandat med arbetsplatshumor av Kontoret eller Skål. Det berömda dramat Tråden är en blandning mellan kriminalserier och politiska thrillers.
- Tänk på serier du beundrar och vill efterlikna - vilka är deras enkla idéer som du kan sammanfatta i en mening som en "Tänk om"?
2. Välj genre och format för ditt program. Detta är ett av de viktigaste besluten du kommer att fatta eftersom det kommer att påverka allt som kommer efter. Genren är stämningen och tonen i programmet - är det en komedi, medicinskt drama eller reality-tv-program? Formatet är tidpunkten för programmet, och det finns några alternativ:
3. Utveckla dina karaktärer. Skissera varje karaktär och beskriv var och en i 2-3 meningar. Undvik fysiska beskrivningar, utan försök istället fånga vad som gör varje karaktär så unik:
4. Skriv en scenisk synopsis (behandling) för TV-programmet. En synopsis liknar ritningen för ett TV-program. De används för att visa en utvecklingschef exakt vad de kan förvänta sig av programmet, om de skulle göra det själva. För att ta fram en synopsis behöver du några saker:
5. Skapa lite innehåll kring din idé. Det bästa sättet att marknadsföra ditt program är att visa någon TV-programmet som det skulle se ut. Tack vare all billig utrustning idag är det enklare än någonsin att få ut delar av din serie på webben och visa den för andra. Men vilken typ av material du utvecklar beror på ditt program.
Metod 2 av 3: Skriva ett TV-manus
1. Förstå grunderna för scenarioformatering och konventioner. Scenarier är speciellt formaterade så att varje sida representerar ungefär en minuts skärmtid. Det här formatet är branschstandard och om man avviker från det hamnar man ofta direkt i papperskorgen. Det bästa sättet att undvika detta är att använda skriptprogram som Celtx, Writer Duets eller Final Draft.
2. Läs så många manus i din genre som du kan. Gå online och kolla in manus för alla program som liknar din. Att titta på tv är ett bra sätt att förstå plottning, men om du ska skriva manus måste du förstå konsten att skriva manus. Ta anteckningar när du lär dig om stil, handling och innehåll.
3. Förstå behoven hos en bra pilot. En pilot är det första avsnittet av en tv-serie, och är notoriskt svårt att skriva bra. Varför? Eftersom piloter kräver att du gör många saker samtidigt inom ett kort antal sidor. Du borde:
4. Beskriv din handling med hjälp av "tv-akt"-strukturen. TV-program, trots sin originalitet och mångfald, har en ganska stel struktur. Eftersom de flesta program på TV avbryts av reklam, är dessa korta pauser idealiska för att avsluta varje akt. Se en handling som en samling scener som berättar en minihistoria av ett avsnitt. Mellan varje serie av reklamfilmer har du historiens fortskridande, som slutar i det stora ögonblicket, förändringarna eller klimaxen som fängslar tittaren så mycket att de fortsätter att titta till efter reklamfilmerna. Att förstå detta "rutnät" hjälper till att konstruera ditt program enligt denna formel:
Slutet: Sista akten leder publiken tillbaka till början. Med en pilot måste man övertyga publiken om att de borde titta igen nästa vecka.
Taggen: Det här är den lilla scenen precis före eller efter krediterna. Vanligtvis är detta för att avsluta ett skämt, visa en lösning eller lösning, eller tipsa om vad som kommer att hända i nästa avsnitt.
5. Efter det första utkastet av din text, låt andra läsa detta. Samla några vänner och dela ut kopior av ditt manus och låt dem läsa upp varje del som om de vore skådespelarna. Du kan agera som berättare, men försök inte spela någon av karaktärerna. Ta istället anteckningar om vad som låter naturligt och vad som inte gör det. Fråga sedan dina gäster vad de tyckte om manuset: var det förvirrande, tyckte de om det, såg karaktärerna ut som "riktiga" och skulle de se programmet?? Du behöver input utifrån, och att höra ditt manus högt är det bästa sättet att upptäcka fel som du kan ha missat när du läste.
6. Skriv, skriv och skriv om. Ta några dagar bort från manuset och titta sedan på det med nya ögon. Ditt manus måste vara så polerat som möjligt för att imponera eftersom det finns tusentals manus som tävlar om uppmärksamhet. Några saker att se upp med är:
7. Gör ditt manus så kort som möjligt. Eliminera onödig exponering, scenbeskrivningar och karaktärsdrag. Om det inte spelar någon roll för handlingen, då måste det gå. Allt annat från skådespelarnas utseende till färgen på väggarna bestäms av regissören, inte du. Manuset ska läsas som ett avsnitt, röra sig snabbt och dra in läsaren i berättelsen och karaktärerna. Kortare är alltid bättre eftersom det innebär att man skär bort allt som inte är bra eller väsentligt.
Metod 3 av 3: Få ditt program på TV
1. Överväg att spela in programmet själv. Om du aldrig har haft ett Hollywood-uppdrag är det bästa sättet att få uppmärksamhet. Det är svårt att få någon att läsa ditt manus, men om du får några tusen visningar på din video kommer folk att märka det. Du behöver inte nödvändigtvis filma hela showen på en gång. Webbplatser som Amazon Studios, till exempel, erbjuder möjligheten att lägga upp videoklipp för folk att rösta på så bra idéer får tittare.
2. Kontakta företagsrepresentanter och andra resurser. Sök efter agenter och producenter som är öppna för bidrag och delta i tävlingar och festivaler för att bli berömmelse. Det bästa sättet att göra detta är genom "affärerna", som Deadline eller RAS. Dessa webbplatser måste ses eftersom de pratar om att göra avtal, vem som letar efter shower och agenter som för närvarande är verksamma på marknaden.
3. Lista grupper att närma sig som gör samma shower som dina. Hitta grupperna som gör föreställningar som liknar dina och skicka ett kort brev till dem. Använd deras webbplatser för att hitta namn och e-postadresser för chefer och anställda på avdelningen "Utveckling". Ju mer du kan skräddarsy din sökning till specifika personer som kan vara intresserade av ditt manus, desto bättre är dina chanser att faktiskt göra din show.
Det är ingen idé att försöka få en typisk monsterserie på NBC, men kanske på SyFy. Reality-tv-serier skickas inte till producenterna av Sopranos. Fundera på vad studion redan gör för att hitta rätt personer.
4. Fortsätt skriva, filma och arbeta i film/tv-branschen. Väldigt få människor gör ett tv-program utan att börja på den nedersta raden. Du kan alltid starta din egen show och vem vet, du kanske lyckas med det. 95 % av alla tv-kreatörer började som produktionsassistenter, skrivassistenter, kameramän, skådespelare osv. Det här är det bästa sättet att träffa människor som kan hjälpa dig att hitta en möjlighet senare, och lära dig hur tv-världen fungerar.
Ha 3-5 pilotskript till hands, eller som arbetar med vid varje given tidpunkt. Du vet aldrig när en idé kommer att tas upp, när någon gillar samarbete men vill ha en annan historia, eller när någon vill se mer av ditt arbete. De människor som är framgångsrika fortsätter att arbeta, skriva och skriva om, tills något släpps på TV.
Tips
- Om du ska arbeta med människor som har viss erfarenhet av att göra tv-program, kommer de att hjälpa dig att utöka ditt nätverk, öka chanserna att det säljer eller vinner popularitet, och som med nästan alla människor i tv-världen, kontaktlistan utökas.
- Att marknadsföra din show, videoklipp och idéer på sociala medier är ett bra sätt att få uppmärksamhet för dina produkter.
Varningar
- Det är inte lätt att starta ett eget TV-program som folk kommer att titta på (som BBC, ITV, ABC). Men fortsätt leta efter ett sätt att göra detta - Ge inte upp!
- Skicka inte ditt utkast eller ditt TV-program till någon utan en bit av bevis, som e-post, fax eller någon annan metod för att fastställa att du skapade den. Du kan också registrera dina skript hos WGA för att skydda dem.
Оцените, пожалуйста статью
