Instrucțiuni gratuite pas cu pas Jambe: En "jambe" är en variation på en rytmisk form eller meter, versens fot. Denna består av en enkel obetonad stavelse följt av en enkel betonad stavelse. Exempel på ord som har detta mönster är: förbiHejdå migsjälv tillSom Sanntill därtill` Femfotsvers eller pentameter: Detta betyder att du måste upprepa iamben fem gånger (pentameter). Tänk på att en iamb inte nödvändigtvis består av tvåstaviga ord; de kan också spridas över flera ord eller till och med upprepas i ett enda ord, och se till att betoningen fortfarande är korrekt. Några exempel: jag känna till Som jag mina endere sko skall att se De man Sann jag förbi älskar är änredan långsam Quatrain: 4 rader av en strof eller dikt. Sextett: 6 rader av en strof eller dikt. Oktav: 8 rader av en strof eller dikt. Steg eller kuplett (text): Minst två på varandra följande rader på rim. 
Var inte rädd för att ändra ordföljden så att mätaren går bättre. Till exempel "Omjag i de kilgel migsjälv burk att se” verkar inte fungera ordentligt eftersom naturlig betoningen av ordet "spegel" faller på den första stavelsen, inte den andra. För att hitta något om detta kan du ändra versraden till "Om i de kilgel jag migsjälv burk att se; det kanske låter lite mindre modernt, men hey -- det är bara en sonett. Rita en rak linje på ett papper. Dela detta i fem lika stora bitar. Var och en av dessa bitar kan fyllas med 1 betonad och 1 obetonad stavelse, tills du kommer till slutet av raden. Detta ger dig 10 stavelser i en jambisk pentameter. Fortsätt detta för varje rad i sonetten för att skapa en konsekvent rytm. Om du försöker använda ett ord som inte passar i de angivna bitarna, använd en synonymordbok för att hitta ett som passar bättre. Hitta mer information om att hitta poetiska ramsor. Läs sonetter av andra poeter för inspiration och stilexempel. Många poeter har skrivit i denna stil, inklusive Shakespeare, Elizabeth Barret Browning, William Wordsworth, John Milton, P. B. Shelley, Dante Gabriel Rossetti, Edna Sto. Vincent Millay, Pablo Neruda, Vondel, Hooft, Buddingh och många andra författare. Många av dessa författarsonetter kan hittas på nätet. 
Quatrain 1: Ange huvudtemat och huvudmetaforen. Quatrain 2: Förläng båda; använd din fantasi och ge eventuellt ett exempel. Quatrain 3: Lägg till en twist, eller en konflikt (peripeteia), som kan börja med ett ord som "men" (och. men); du hittar ofta detta på nionde raden. (Se ovan, oöversatt: "mendin eternal beloppMer skall inte blekna…”) Couplet: Lös temat och lämna läsaren med ett nytt sätt att se på allmänt kända saker, eller en "upptäckt." Quatrain 1: Visa huvudtemat, vanligtvis ett problem Quatrain 2: Utveckla temat. Sextett 1 och 2: Kommentera eller begrunda och/eller lösa temat, vilket orsakar en märkbar förändring (ränna eller volta) i diktens tonfall.
Skriver en sonett
Du kanske inte är nästa Shakespeare, men varför inte skriva en fantastisk sonett? Som en väldefinierad och rytmisk dikt har sonetten en lång tradition och har använts av många poeter som en poetisk form. Följ stegen nedan för allmänna riktlinjer och instruktioner för att lära dig skriva sonetter i Shakespeare- och Petrarka-stilen, och börja skapa dikter du kan vara stolt över!
Steg
Metod 1 av 3: Allmänna riktlinjer
1. De grundläggande reglerna för en sonett. En sonett är en dikt som uttrycker en enda, fullständig tanke, idé eller känsla. En sonett måste bestå av 14 rader, vanligtvis i jambisk pentameter (se nedan), med ett fast rimschema.
2. Lär dig de grundläggande reglerna. Innan vi börjar skriva en sonett bör du lära dig innebörden av vissa delar av en sonett. Dessa är:
3. Använd den jambiska pentametern konsekvent i varje rad. Som beskrivits ovan blir det då en betoning varannan stavelse, och denna representeras också som da-DUM, da-DUM. Eftersom det finns 10 stavelser på varje rad är 5 alltid framhävda. Inledningsraden till Shakespearesonetten nr. 18 är ett perfekt exempel (betonade stavelser är understrukna i blått):
4. Använd metoder som en resurs. Det finns vissa tekniker du kan använda när du skriver en sonett för att hjälpa dig att planera och skriva poesi:
5. Fortsätt skriva och var flexibel i dina ansträngningar. Det kommer förmodligen att ta dig några försök att vara nöjd med din sonett, men låt inte det avskräcka dig. Detta sätt att komponera följer strikta regler, är exakt och mycket uttrycksfullt -- med få ord; och med lite övning är detta också mycket trevligt för poeten. Håll synonymordboken till hands så blir allt bra. Det finns inget behov alls att begränsa dig till de strikta formerna och mönstren hos de vanliga sonettstilarna; Poesi är en fri konstform, så känn dig inte bunden till de föreskrivna rimscheman och versformerna i en sonett om den inte passar in på det du vill säga. (Till exempel, "Sonett 145" är i en tetrameter.). Det är alltid poetens privilegium att tänja på poesins gränser.
Metod 2 av 3: Shakespearesk sonett
1. Rimschemat. Shakespeares stil är som följer: 3 quatrains följt av 1 vers: ABAB CDCD EFEF GG. (I Konsten att Shakespeares sonetter, Helen Vendler beskriver detta som Q1, Q2, Q3 och C). Varje bokstav (A eller B, till exempel) representerar det sista ljudet i en rad.
- ABAB betyder första raden och tredje raden rimmar (A med A), liksom andra och fjärde (B med B).
- CDCD och EFEF följer samma struktur som ABAB, men med två nya ordändelser; om A och B slutar på "-en" och "-on"-ljud, till exempel, kan C och D sluta på "-on" och "-ien", medan E och F kan sluta på "-in" och "- av” för att undvika överlappning.
- GG betyder att de två sista raderna i sonetten rimmar – återigen genom att använda en ny ordändelse (t.ex. "-a"). Extra uppmärksamhet bör ägnas den sista versen, som vanligtvis är ett starkt rim, för att indikera att dikten avslutas. (Det är därför detta också kallas en "heroisk eller heroisk kuplett".”)
- Låt oss sonett 18, Ska jag jämföra dig med en sommardag, använd som exempel:
2. Skapa argumentet. Det räcker inte att skriva versrader som överensstämmer med en sonetts versform och rimschema: en riktig sonett innehåller quatrains som var och en representerar ett visst steg i utvecklingen av en idé (eller argument), medan kupletten är en sammanfattning av diktens grundläggande utgångspunkt. Med andra ord måste en sonett bygga ett argument eller en idé och sedan lösa det mot slutet. I en Shakespearesk sonett kan du vanligtvis tolka detta så här:
Metod 3 av 3: Petrarkasonetten
1. Rimschemat. Petrarca-sonetten består av två quatrains och två terziner (rader om tre). Mätaren är vanligtvis följande: ABBA ABBA CDC DCD.
- ABBA betyder att första raden och fjärde raden rimmar (A med A), och andra och tredje raden (B med B). Detta fyrradiga mönster upprepas två gånger, med samma ljud som rimmet. Till exempel, om A och B slutar på "-at" och "-ei"-ljud i den första kvatänen, kommer detta att upprepas i den andra kvatänen.
- CDC DCD betyder att första, tredje och femte raden rimmar, andra, fjärde och sjätte rim, men de slutar också annorlunda än AB-linjerna (t.ex. "-oh", "-us" och "-en"). Detta mönster med 3 rader upprepas två gånger, med samma ljud i slutet av den andra och den första kvatänen.
- Observera att en terzin är flexibel när det kommer till struktur. Ett rimschema som CDC CDC eller CDC DEE, är till exempel också möjligt.
2. Skapa en idé eller argument. Det räcker inte att bara använda det korrekta rimschemat, eftersom en riktig sonett använder strukturen för att bygga en idé (eller argument). Som med en storyline, bör denna strukturerade utveckling "Bygg upp" genom att presentera ett argument som löses mot slutet. I en Petrarch-sonnett delas detta vanligtvis upp enligt följande:
Tips
- Försök att uttala varje stavelse högre och tydligare; detta gör det lättare att följa den jambiska pentametern.
- Följ alltid din magkänsla och använd det du vet när du skriver en dikt, speciellt om du arbetar med en sonett.
- Läs flera sonetter för att lära dig hur du skriver dem själv.
"Skriver en sonett"
Оцените, пожалуйста статью
