Instrucțiuni gratuite pas cu pas 
I mitten av ett papper skriver du en central idé som säger något om ditt arbete. Lägg sedan 15 minuter på att skriva ner ord, fraser, känslor och tekniker relaterade till den tanken. Friskrivning är en annan teknik som kan hjälpa till att hålla kreativiteten flödande. Lägg 5-10 minuter på att skriva vad du än tänker på när du tänker på din egen konst. Du kommer att bli förvånad över vad du inte kommer på. 
Ditt artistuttalande bör svara på de flesta allmänna frågor som ställs om din konst, och är inte avsett att överbelasta läsaren med irrelevanta fakta och små detaljer. Kortfattad och effektiv språkanvändning är nyckeln. Ett bra artistuttalande gör dina läsare nyfikna. 
Skriv i klarspråk. Använd hellre "jag" sedan "du" i ditt uttalande. Prata om vad din konst gör med dig, inte vad den borde betyda för andra. 
Se till att dina läsare förstår vad du har skrivit. Om så inte är fallet eller om du fortfarande måste förklara allt, skriv om texten och eliminera eventuell förvirring. Tänk på att bara du har auktoritet över vad som är verkligt och sant för ditt arbete, men det skadar aldrig att be om råd om tydlighet och språkliga element som stavning och interpunktion. 
Att skriva ett artistuttalande
Ett tydligt och intelligent artistuttalande får dig att sticka ut från mängden och visa andra att du är en artist med en tydlig vision. Att skriva ett sådant uttalande kan vara en svår process, men det är också en oerhört värdefull erfarenhet och övning, eftersom det kan hjälpa dig att bättre förstå dig själv som konstnär. Här är några tips för att komma igång.
Steg
Metod 1 av 3: Tänk efter
1. Var ärlig med dig själv. Innan du ens sätter ett brev på papper måste du först ta dig tid att tänka på dig själv och din konst. Du måste förstå vad det är du gör och försöker uppnå innan du förklarar det för någon annan.
- Fråga dig själv vad du gör. Vad vill du uttrycka med din konst? Vad gör din konst så unik?
- Fråga dig själv varför du gör det. Vad motiverar dig att producera konst? Vilka känslor eller idéer försöker du förmedla?? Vad betyder din konst för dig?
- Fråga dig själv hur du arbetar. Var får du din inspiration ifrån??Vilka verktyg och material använder du?
2. Tänk på vem som påverkade dig. Tänk på saker som påverkar dig, vare sig det är konst, musik, litteratur, historia, politik eller miljö. Tänk på hur dessa influenser har gjort intryck på dig och hur de visar sig i ditt arbete. Försök att vara så specifik som möjligt.
3. Gör en tankekarta. Mindmapping är ett bra sätt att tänka fritt. Det hjälper också att upptäcka sambanden mellan olika idéer.
4. Bestäm vad du vill att folk ska förstå. Vad vill du att folk ska få ut av din konst?. Vilket budskap eller känsla vill du förmedla??
Metod 2 av 3: Gör det till en helhet
1. Förklara varför du gör som du gör. Den första delen av ditt artistuttalande bör handla om varför du är en artist. Gör detta så personligt som möjligt. Prata om vad dina mål är och vad du hoppas uppnå genom din konst.
2. Beskriv vilka tekniker du använder för att fatta beslut. I den andra delen av ditt artistuttalande berättar du för läsaren mer om hur du fattar beslut. Hur man väljer ett tema? Hur bestämmer du vilka material du ska använda? Vilka tekniker använder du? Håll det enkelt och berätta sanningen.
3. Berätta mer om ditt nuvarande jobb. I den tredje delen ger du mer inblick i ditt nuvarande arbete. Hur jämför detta med ditt tidigare arbete? Vilka erfarenheter har bidragit till din nuvarande riktning? Vad utforskar du, vad försöker du uppnå eller tycker du är utmanande på jobbet?
4. Håll det kort men sött. Ditt konstnärsuttalande är en introduktion till ditt arbete, inte en djupgående analys. Ditt artistuttalande bör inte vara mer än 1 eller 2 stycken och absolut inte längre än en sida.
5. Använd ett enkelt språk. Ett effektivt artistuttalande inbjuder människor att se din konst oavsett vad de vet om konst; ingen är utesluten. Det ska göra din burk mer tillgänglig, inte göra den mer otydlig med ogenomskinlig, konstruerad jargong.
Metod 3 av 3: Punktera i
1. Låt det vila. Ditt artistuttalande är ett stycke personlig text. När du är klar med att skriva, låt det vila en stund. Detta hjälper till att ta ett steg tillbaka till det som är nödvändigt för att polera texten, utan att påverka din integritet.
2. Hitta feedback. Innan du gör uttalandet offentligt är det klokt att först be om feedback. Visa din konst och ditt uttalande för familj, vänner och alla som kan vara intresserade.
3. Revidera vid behov. Ofta är en bättre layout allt som krävs för att göra ditt uttalande tydligt och tydligt. Om du behöver hjälp, be en skribent att korrekturläsa din text och lösa sådana problem.
4. Använd ditt uttalande. Få ut det mesta av konstnärens uttalande och använd det för att marknadsföra ditt verk för gallerister, museer, fotobanker, förlag och allmänheten.
5. Spara alla dina anteckningar och klipp. Det är bra att uppdatera ditt artistuttalande då och då för att hålla det en bra återspegling av förändringarna i din konst. Att hålla dina ursprungliga anteckningar och lappar nära till hands hjälper till att hålla ett öga på dina tidigare utvecklingar och tankegångar, och ger dig en känsla av kreativ kontinuitet.
Tips
- Undvik att göra jämförelser med andra artister. Det kan verka förmätet och du kanske inte står ut med jämförelsen. Låt kritikerna bestämma.
- Alla artister kan inte skriva bra. Om du tillhör den kategorin, överväg att anlita en professionell skribent eller redaktör, helst en med bakgrund inom konst, för att hjälpa dig att formulera vad du vill att ditt artistuttalande ska förmedla, på ett sätt så att det är begripligt för alla.
"Att skriva ett artistuttalande"
Оцените, пожалуйста статью
