

Börja med ett stilleben av en av dina egna bilder eller ett foto som du har tillåtelse att använda. Rita eller måla samma föremål om och om igen, i olika tillvägagångssätt - måla, penna, abstrakt, realistiskt - vad du vill. Bygg upp det långsamt, börja med ett enkelt föremål som en gummiboll eller ett rektangulärt block och gå sedan vidare till något mer komplicerat som en ros eller en skål av glas eller metall. Försök att få till detaljerna: glasets klarhet, reflektioner så vackra att Escher skulle bli imponerad! Varje försök kommer att skärpa din skicklighet ytterligare. Öva på att skissa snabbt. Välj ett ämne, ställ in alarmet på två eller tre minuter, börja rita och sluta när alarmet går, även om du inte är redo ännu. Återställ larmet och starta om. Att göra tio treminutersritningar gör mer framsteg än att arbeta på en ritning i en halvtimme. 
Innan du köper ett dyrt nytt material kan du kolla om de har prover i butiken. Eller maila tillverkaren, de gör ofta prover på sina produkter så att artister kan testa den dyra duken innan de köper den. Detta ger dig chansen att prova för att se om du gillar materialet. Prova mer än ett märke – de skiljer sig ofta i färg och på så sätt kan du ta reda på vilket märke du vill satsa på. 
Blanda inte ihop kritik med personlig kritik, särskilt om kritiken kommer från någon som inte vill att du ska bli en hyllad artist. 
Hjälp starta artister om du redan är längre. Att förklara och visa dina kunskaper är mycket lärorikt för dig själv. Det är väldigt vanligt att lärare lär sig av sina elever! 
Ju bättre du blir, desto lättare är det för folk att ge dig komplimanger och kalla dig begåvad. Komplimanger kan också vara förtäckta recensioner, och de är mycket värdefulla! När en konstnär du beundrar säger något om ditt arbete som, "Jag gillar verkligen färganvändningen i det här verket", betyder det inte bara att de är trevliga nog att komplimentera dig, utan de har också tagit sig tid. förstå och uppskatta dina val. 
En personlig stil är en kombination av att lära sig rita och måla i ditt favoritmedium samtidigt som du konsekvent fokuserar på dina favoritämnen. När du når en viss nivå blir du specialist inom ett visst område. Att bemästra ett ämne och medium kommer senare, när du gör det utan att tänka och ändå gör arbete på hög nivå. 
Gör ditt verk tillgängligt i så många format som möjligt, vilket gör det enkelt för intresserade gallerister eller besökare att hitta ditt verk. 

Ge workshops. Detta kommer att ge dig berömmelse som artist och du kommer att bli erkänd som en expert inom ett visst område. Bygg dina färdigheter för att tävla i viktiga nationella och internationella tävlingar. Delta i konstutställningar. Att få ditt arbete på en konstutställning med en jury är i sig en bedrift att sätta på ditt CV. Om du har varit med om mycket, förkorta ditt CV genom att bara lista de viktigaste programmen. 
Försök att arbeta med en välrenommerad advokat som är specialiserad på konst. Även om en polis kan lite om lagen, är deras jobb att annonsera. En advokats enda skyldighet är att vara medveten om lagen. 
Om du gillar att skildra ilska och mörka känslor kan du studera mörka målare. Om du gillar abstrakt arbete, studera abstrakt arbete. Varje stil använder sin egen teknik, det kom inte till för att någon av misstag kastade lite färg på en duk och sedan kallade det konst. Om du gillar att vara utomhus, köp en liten bärbar målarsats och måla ute på dina favoritställen. Oavsett din passion, försök att hitta ett sätt att få den passionen på duken. 
Fokusera alltid på framtiden, fortsätt utvecklas, tro aldrig att dina bästa år ligger bakom dig. Kasta aldrig gammalt arbete. När din stil förändras blir ditt äldre arbete mer värdefullt. Samlare kommer att bli intresserade av allt du har gjort i ditt liv, även dina barns teckningar kan vara värda mycket.
Att bli en känd artist
Din dröm om att bli en känd artist kan tyckas omöjlig, men det behöver det inte vara: underbarn John Everett Millais var en av grundarna av Pre-Raphaelit Brotherhood artists` Society och vann en silvermedalj från Society of Arts kl. ålder nio. Pablo Picasso, som var pionjär inom kubismen, sågs också som ett underbarn. Än idag finns det fortfarande underbarn, som Akiane Kramarik. Om du också har gåvan kan du bli ihågkommen för alltid.
Steg
Metod 1 av 2: Undervisningsfärdigheter

1. träna mycket. Att bli kallad av musen är underbart såklart, men utan de tekniska färdigheterna för att skildra din vision kommer du inte långt. Vilket medium du än väljer, se till att du blir expert på alla områden.
- Gör inget annat än att träna din teknik i minst en timme om dagen.
- Fokusera på de områden du är sämst på, men bygg också på dina goda sidor.
- Dra nytta av de resurser du kan hitta. Tillverkare och butiker av konstmaterial har ofta gratis litteratur, kurser, videor och webbplatser fyllda med tips, tekniker och mer.
- Vissa butiker erbjuder seminarier, där du inte bara kan arbeta med din teknik, utan även träffa andra konstnärer.

2. Arbeta med de saker du älskar. Välj ett ämne som betyder mycket för dig och som du skulle vilja skildra.

3. Variera dina verktyg. Börja med en penna, byt till kol, färgpennor, pasteller, måla, vad som helst som intresserar dig just då. Var inte rädd för att prova nya material och tekniker.

4. Be om kritik från familj och vänner. Gör det klart att du vill ha en "riktig" åsikt från dem, inte den partiska "jag älskar dig och jag tycker att allt du gör är vackert". Om de verkligen gillar det du gör kan du vara på rätt väg! Om inte, är du fortfarande på rätt väg: om flera personer tycker att din teknik är bra, men ditt ämnesval är dåligt, kanske du vill ta en titt på dig själv och lära dig av kritiken.

5. Leta utanför din vänkrets för åsikter. Be om kritik från människor som tecknar bättre än du. Bli Facebookvän med artister vars verk du beundrar. Ge komplimanger och ställ intelligenta frågor om tekniker som används. Du kommer att upptäcka att många artister tycker om att hjälpa nybörjare och dela med sig av det de själva har lärt sig.

6. Lär dig hur du tar emot komplimanger elegant. Om vänner och släktingar älskar allt du gör, eller om din mamma har klistrat dina teckningar på kylskåpsdörren sedan du var två (och tror att du en dag kommer att bli en andra Picasso), bara slappna av och njut av stödet.

7. Utveckla en personlig stil. Gör detta genom att lära dina favoritämnen att rita och måla på det sätt som dina favoritmålare gjorde. Ju mer du lär dig om teknik och ju mer du förstår din egen passion, desto mer kommer din egen stil att utvecklas.

8. Var produktiv. För att få ditt arbete i ett galleri behöver du ha en portfölj med kanske ett dussin av dina bästa verk, och de måste alla ha något gemensamt, ämne eller stil, storlek eller nivå.
Metod 2 av 2: Positionera dig själv på marknaden

1. Publicera ditt arbete. Det bästa sättet att bli känd är att bli känd! Internet erbjuder många möjligheter att synas och marknadsföra din konst. I dagens informationssamhälle är det viktigt att använda allt du har till ditt förfogande för att bygga upp ditt rykte.
- Blogga om ditt arbete dagligen, lägg till illustrationer för att visa arbetsprocessen och visa ditt färdiga arbete för eventuell försäljning.
- Besök alla gallerier i ditt område och lär känna ägarna. När du är gammal nog går du till så många öppningar som möjligt, inte för att marknadsföra din konst - det kommer att finnas gott om tid för det senare - utan för att bli en välkänd konstnär i ditt samhälle.
- Skapa en Facebook-sida för din konst och uppmuntra folk att besöka och gilla din sida. Ta kontakt med andra artister. Precis som att besöka gallerier kommer detta att göra dig känd inom en viss scen, och med Facebook kan du nå publik långt utanför din community.
- Twittra regelbundet om konst. Din egen konst, gamla mästare, popkonst, vilken konst som helst. Ju mer du vet om konst, desto mer kommer du att bli erkänd som någon att räkna med. Följ andra konstnärer och gallerier samtidigt och svara på deras tweets. Detta kommer att uppmuntra fler människor att följa dig, inklusive galleriägare.
- Skapa ett Flickr-konto och lägg ditt skannade eller fotograferade arbete på det. Flickr är en aktiv community, du kommer inte att få mycket kritik som hjälper dig, men du kan bygga upp din berömmelse och kanske bli vän med begåvade artister.

2. Gå med i ett konstnärssällskap och delta i tävlingar. Börja med tävlingar på elevnivå och små lokala tävlingar.

3. Hitta en pålitlig agent. Läs om artistbyråer och ta kontakt med deras andra kunder. Ta reda på om de är nöjda med sin agent eller missnöjda och om de kan känna att de blir lurade. Agenter marknadsför dig och din konst och de representerar dig i kontraktsförhandlingar. Se till att de har bra kontakter och är duktiga med kontrakt.

4. Måla det du bryr dig om. Om du inte bryr dig om ditt ämne kan du se det i ditt arbete. Många konstnärer blir förälskade i sitt ämne, vare sig det är en fruktskål eller en modell.

5. Fortsätt växa som artist. Att vara en sann konstnär är ett livsverk. Även om du är känd och har mer än tillräckligt med pengar finns det fortfarande mycket att sträva efter.
Tips
- Var säker på att du vill bli känd. Att vara känd är inte alltid kul, så bestäm hur känd du vill bli i längden. En framgångsrik lokal artist kan tjäna en bra inkomst utan att vara världskänd, och det är fortfarande ett bra jobb. Att vara den bästa artisten i din skola är också att vara känd; berömmelse är bara uppskattning för ditt arbete från människor du inte känner. Hur mycket berömmelse gör dig lycklig är ett val du gör i ditt liv.
- Tänk på din integritet när du får ett visst mått av kändisskap. Dina fans är intresserade av ditt arbete och vissa aspekter av ditt liv. Du måste vara villig att kunna prata om varför du älskar att måla och varför du målar det du målar. I en biografi behöver du bara nämna existensen av familj och din födelseort, du behöver inte säga vad du äter till frukost eller vilket märke av toalettpapper du använder. Som känd artist behöver du inte delta i kändisarnas snabba värld – många kända artister lever isolerade och det är bara deras verk som kommer ut, förutom några intervjuer. De är nog mer engagerade i familjen, andra artister och människor de delar sina hobbyer med.
- njuta av konst. När du lär dig att måla och rita bättre kommer du att observera världen omkring dig mer exakt. Du kan hitta skönhet på de mest osannolika platserna: ljuset som faller på en bit krossat glas på en trottoar, krullen av ett löv av något ogräs, allt kan bli vackert med en konstnärs tränade öga.
- Ju mer du lär dig att uppskatta skönhet och finna nöje i konst, desto rikare kommer ditt liv att bli, i alla aspekter. Du blir mer och mer medveten om de goda sakerna i livet: smaken av vin, eftersmaken av en utsökt måltid eller den sköna känslan av utmattning efter att ha vandrat genom poldern hela dagen för att måla lite dimma i 15 minuter - den resan är sin egen pris.
- Om du lär dig att njuta av dina favoritartisters konst kommer du så småningom att förstå att det du skapar gör samma sak för din publik. Du hittar skatter i den här världen som ingen annan ser och du förvandlar dem till bilder, till och med en färgklick på ditt abstrakta verk kan hjälpa betraktaren att bättre förstå och uttrycka sina känslor.
- Se din utveckling som ett verkligt och värdefullt arbete som du måste studera så länge du gör för en examen i medicin eller juridik. Det är inte bara rå talang: att utveckla dig själv som artist tar tid. Barn har en fördel eftersom de tar upp saker snabbt, om de lär sig något medan deras hjärnor fortfarande utvecklas lär de sig snabbare än vuxna. Men vuxna lär sig det verkligen inte mindre djupt.
- Anta att lära sig att måla eller rita hjälper dig att växa som person. Du använder bokstavligen delar av din hjärna som andra människor inte använder. Och det fungerar precis som alla andra muskler, dina hjärnfunktioner förbättras och förändras hela tiden. Du kan bli mer intuitiv och kreativ inom andra områden. Du kan bli mer uttrycksfull eller visuellt orienterad. Du är mer medveten om färger och den känslan av färg kommer att påverka ditt val av kläder så att folk kommer att tycka att du ser bättre ut. De flesta förändringar är positiva.
Varningar
- Betala aldrig en agent i förskott. Om de inte får dig arbete förtjänar de inte att få betalt. Om de ber om det, måste du fråga dig själv om de kan lita på. Gör en bakgrundskontroll, om personen i fråga får det hela att se för bra ut och utmålar dig som nästa Picasso är det förmodligen för bra för att vara sant. Lämna honom eller henne sedan.
- Ett av de värsta sätten att berömmelse kan förstöra ditt liv är om du ger efter för stereotypen av den alkoholiserade och drogberoende artisten.
- Personlig förändring kan ibland vara skrämmande. Om du känner dig skrämd av kraftfulla känslor och osäkerhet kan du använda målning för att möta rädslan och komma över den.
- Tro på din egen förmåga. Din sociala identitet kommer att förändras från hur du brukade tänka om dig själv till att se dig själv som artist. Vissa människor kommer att tycka att detta är dumt och avvisa dig. De kommer att kalla dig en narcissist, förolämpa ditt verk och säga att det inte är riktig konst, de kommer att säga att du är falsk och lat och de kommer definitivt att säga åt dig att återgå till att vara den de tror att du är.
- Relationer kan drabbas av ditt konstnärskap, din partner kan bli avundsjuk på uppmärksamheten och tiden du lägger på din konst. Kanske kan du fixa det här, kanske inte. Försök att ha tålamod med din partner, men om det inte fungerar, försök hitta någon annan som inte har något emot att vara artist.
Förnödenheter
- Papper eller duk
- Konsttillbehör (penslar, färger, pennor, etc.)
"Att bli en känd artist"
Оцените, пожалуйста статью