Instrucțiuni gratuite pas cu pas 
Rörförstärkare med lägre watt kommer att orsaka harmonisk distorsion vid låga volymer, detta är att föredra i replokalen, studion eller en förstärkt föreställning. Rörförstärkare med högre watt kommer att förvränga vid högre volymer--det kräver en kreativ mix i en live-situation. Watttalet påverkar både den faktiska volymen och känslan. I allmänhet, för att fördubbla filtvolymen, måste watttalet vara tiofaldigt. Till exempel kommer en 10 watts förstärkare att låta dubbelt så tyst som en 100 watts förstärkare. Effekten och priset på en förstärkare är sällan relaterade, en 10-watts förstärkare kan kosta två, tre eller till och med tio gånger priset för en 100-watts förstärkare - beroende på komponentkvalitet och design. En andra klassens 100 watts transistorförstärkare är billig att tillverka jämfört med en högkvalitativ 5 watts rörförstärkare. 
Förförstärkarrören Effektförstärkarens rör Materialet högtalarskåpet är gjort av Typen av högtalare Högtalarens motstånd Den begagnade gitarren Sladdarna som används Effekterna som används Elementen i gitarren Och även spelarens fingrar 
Combo (kombinations) förstärkare kombinerar förstärkarens elektronik med en eller flera högtalare i ett enda paket. De är oftast mindre, för att kombinera en kraftfull topp med några stora högtalare faller snabbt in i kategorin "tyngdlyftare". Topp-/högtalarskåpets konfiguration löser viktproblemet genom att separera högtalarskåpet från förstärkaren. En topp placeras vanligtvis ovanpå högtalarskåpet, men de kan också monteras i rack, vilket kan vara användbart för turnéer och de mer komplexa gitarrsignalkedjorna. 
Rörförstärkare är också dyrare, både att köpa och underhålla. En transistorförstärkare "är" precis vad det är. En transistorförstärkare låter alltid likadant, år efter år. Rör däremot slits långsamt, det kommer en tid då man måste byta ut dem. Rör är inte särskilt dyra, men då och då kommer det att kosta pengar (ju mer du använder förstärkaren, desto oftare måste du byta ut dem). Rörförstärkare har sällan emuleringseffekter. Om du vill ha ett helt annat ljud behöver du gitarreffekter. Tremolo och fjäderreverb är ofta inbyggda i rörförstärkare. 
En stack är vanligtvis mer lämpad för prestationer än för övning, även om det inte finns någon regel att du inte ska ha en stor stack i ditt vardagsrum - om din familj tillåter det. En varning: i de flesta fall är det inte uppskattat! En stack är väldigt stor, väldigt tung och förödande hård. Det här är verktygen för en musiker som spelar i stora salar. 
En liten topp är vanligtvis tillräckligt för en liten till medelstor lokal. En liten topp är ofta kopplad till ett 4x12-skåp (som innehåller fyra 12-tums högtalare, som namnet antyder). Denna typ av arrangemang kallas också "halv stack" som heter", och det föredras av många professionella musiker. Tänk bara på innan du köper en halv stack att de kommer att vara för stora och högljudda för de flesta pubar eller ställen med en liten scen (så de flesta av de spelningar du gör, de får inte plats i en vanlig bil, dina bandkamrater kommer förmodligen inte att hjälp med att lyfta och en halv "stack" skall skada din hörsel ändå om du inte använder hörselskydd. En halv stack ger tillräckligt med volym och närvaron av fyra högtalare. A full stack är drömmen för många gitarrister (men kommer att bli ogillad av din ljudkille och de du delar scen med). I denna uppsättning är en förstärkare på minst 100 watt ansluten till två 4x12 högtalarskåp. Högtalarskåpen är staplade vertikalt (ovanpå varandra). En full stack är storleken på en lång man, så det är ganska imponerande att se. Ljudet är lika imponerande. Denna inställning är endast lämplig för de största ställena och även då kommer ljudteknikern att använda mikrofoner för att förstärka så att du faktiskt aldrig använder den fullt ut. De flesta professionella gitarrister använder två halva stackar i stereo för en turné snarare än en full stack . De riktigt sadistiska gitarristerna (ljudmässigt) som vissa heavy metal-gitarrister använder en topp på 200-400 watt tillsammans med en full stack. Hur som helst, du behöver hörselskydd om du inte vill skada din hörsel permanent. De flesta full-stack-band använder det bara för att visa. Vanligtvis har bara ett högtalarskåp faktiskt högtalare, resten är helt enkelt tomt. Mötley Crüe hade förr falska högtalarskåp, gjorda av svart tyg och träbjälkar, så att det såg ut som en vägg av staplar! 
Du kan koppla ihop hur många effektförstärkare du vill eller hänga dem parallellt med olika förförstärkarutgångar för att förstärka signalen, men också för att kunna blanda de olika ljuden från effektförstärkare. 
Ställen har ofta hjul, vilket gör det lätt att flytta, och det kan också förenkla hela din installation: dina komponenter är alltid redo att spela så fort du har ditt ställ på scenen. Och slutligen, ställ är ovanliga, så du får uppmärksamhet oavsett vad. Folk kommer att bli imponerade när du rullar in i ditt rack vid en repetition eller ett framträdande, men se upp: folk förväntar sig en erfaren gitarrist, eller åtminstone en som vet exakt hur man använder sitt rack. Gå inte någonstans med ditt ställ förrän du vet exakt hur du får alla dessa delar att fungera tillsammans som du vill. Musiker som Robert Fripp, The Edge och Kurt Cobain har/hade en förkärlek för racks. 
vintage förstärkare producera det klassiska ljudet från tidiga förstärkare. Vintage-soundet anses fortfarande av jazz-, blues- och bluesrockgitarrister vara det mest lämpliga för stilen. Vintage förstärkare kan vara verkliga antikviteter eller så är de moderna förstärkare byggda för att återskapa vintageljudet. Basen för vintageljudet ligger på förstärkare från Fender, Vox, Marshall och andra märken från 50-, 60- och 70-talen. Tänk på "årgång" och du tänker automatiskt på Hendrix, Led Zeppelin, Eric Clapton, Deep Purple etc. Det var där allt började. hög vinst förstärkare producerar ett ljud med mer distorsion än vintageförstärkare. Alla är inte överens om utvecklingen av high-gain-förstärkare, men många anser att Eddie Van Halen var avgörande i skapandet av dessa förstärkare. Van Halen visste lite om elektronik (han har erkänt att det är därför hans gitarr är så konstigt komponerad), men fick sin höga förstärkningston genom att vrida alla rattar till tio och sedan kontrollera volymen med en "variac", som sänkte spänningen. Med sitt berömda solo in "utbrott" från 1977 introducerade Eddie Van Halen först det rivande ljudet från en förstärkare vars rör är helt mättade. Förstärkarbyggare fortsatte sedan med att lägga till ytterligare förstärkningssteg till förförstärkarna för att få ett högre förstärkningsljud vid en kontrollerbar volym. Med utvecklingen av tungmetall utvecklades behovet av allt hårdare högförstärkare. För hårdrock och heavy metal från tidigt 80-tal och framåt överskuggas vintageförstärkare definitivt av sina motsvarigheter med hög förstärkning. Om du vill spela jazz, bluesrock (Led Zeppelin-stil) eller tidig heavy metal (Black Sabbath-stil) är förmodligen en rörförstärkare med lägre förstärkning bäst lämpad. För hårdrock och metal är en högförstärkningsmodell mer lämplig. Förstärkarmodelleringsteknik, som gör att en förstärkare låter som många olika förstärkare, är en relativt ny utveckling som har lockat både fans och kritiker. Att modellera förstärkare kan vara mycket användbara, men om du är en purist skulle du föredra en riktig Fender Twin Reverb, en antik Marshall "plexi" topp eller något sånt.
Att välja en gitarrförstärkare för rockmusik
Det kan vara skrämmande när du vill köpa en ny gitarrförstärkare, men du vet inte exakt vad skillnaden är mellan rör och transistorer, EL34 och 6L6 eller skillnaden mellan det brittiska ljudet eller det amerikanska ljudet. Och hur i hela friden gör en "krämig ton"? Om du inte är försiktig, byt till ukulele och flytta till Hawaii! Men innan du gör det, läs den här artikeln. Vi kommer att berätta för dig vad du ska hålla utkik efter, vad du ska vara medveten om och viska i ditt sinne vad som inte är viktigt. Vi börjar med det bästa rådet som finns:
Steg
Del 1 av 6: Grunderna
1. använd dina öron. Det låter kanske lite för lätt och framför allt otekniskt, men det är viktigt att du från början inser att du måste älska ljudet i förstärkaren relaterat till den musikstil du utövar.
- En Marshall-förstärkare låter bra - om musikstilen du spelar faller inom kategorin Van Halen, Cream eller AC/DC.
- En Fender-förstärkare låter också bra - om du är mer för ljudet av Stevie Ray Vaughn, Jerry Garcia eller Dick Dale.
- Det bästa sättet att veta hur en förstärkare låter är att Din egen koppla in gitarren. Om du är nybörjare och inte helt säker, och vill ha en förstärkare "på tillväxten`, be någon från musikaffären att spela om det. Nyckelfrågan här är: hur låter förstärkaren "a" jämfört med förstärkare "b"? Gör allt som krävs för att komma fram till en bra jämförelse.
2. Utvärdera dina behov. Förstärkare klassificeras vanligtvis efter wattal, inte fysisk storlek (även om högeffektförstärkare vanligtvis är större).
3. Förstå vad som bestämmer den övergripande tonen hos en förstärkare. Ljudkvaliteten du upplever kan bestämmas av många aspekter, inklusive (men inte bara):
4. Lär dig kategorierna. De två huvudkategorierna av gitarrförstärkarkonfigurationer är: combo och topp-/högtalarkabinett
Del 2 av 6: Rör- och transistorförstärkare
1. Jämför rör med transistorer. Det finns viktiga skillnader mellan de två typerna av förstärkning. Rörförstärkare använder vakuumrör i både förförstärkare och effektförstärkare och transistorförstärkare använder transistorer i båda delarna. Detta resulterar i en stor skillnad i ljud.
- Transistorförstärkare är kända för sitt tydliga, rena och exakta ljud. De reagerar snabbt på ditt spelande och kan göra mycket mer än rörförstärkare: tänk på skillnaden mellan en glödlampa (rör) och en LED (transistor). Kasta båda på golvet och du kommer att kunna sopa upp en av dem med en borste och burk. Dessutom, allt eftersom tekniken fortsätter att utvecklas kommer många transistorförstärkare som standard med ett stort urval av simulerade ljud från olika förstärkare, vilket ger en enorm mångsidighet.
- Vissa märken av transistorförstärkare har ofta ett liknande ljud, vilket kan vara användbart om du behöver pålitlig, repeterbar ton. De är också mycket lättare än sina tubbröder och mycket billigare.
- Dessa mångsidiga och oförstörbara funktioner kommer på bekostnad av ljudvärme. Även om det är en helt subjektiv bedömning, kan du göra en viss mening om denna skillnad: När en transistorförstärkare förvränger, visar ljudvågen skarpa vinklar och den producerar övertoner över hela området för mänsklig hörsel. En förvrängande rörförstärkare har å andra sidan rundade hörn och övertonerna faller redan inom frekvensområdet för mänsklig hörsel. Det ger rörförstärkaren sin berömda värme.
- rörförstärkare har en obestämbar "je ne sais quoi", det gör dem till den mest populära typen av förstärkare. Ljudet av en rörförstärkare har beskrivits som "fett", "krämig", "Fett" och "Imperium" --adjektiv som skulle göra dig väldigt tjock om det handlade om mat!
- Rörförstärkare kan variera något i ton från förstärkare till förstärkare, och skillnaden är större från gitarrspelare till gitarr. För vissa musiker deras förstärkare som tillsammans med gitarren bestämmer deras ljud.
- Rörförvrängning är mjukare och för de flesta behagligare för örat, och vevar man hårt på förstärkaren får man en kompression som ger rören deras specifika ljudrikedom.
- Rörförstärkare kan vara mycket kraftfullare än transistorförstärkare. En 20 watts rörförstärkare kan lätt låta lika högt som en 100 watts transistorförstärkare.
2. Nackdelarna med rörförstärkare är mer praktiska än hörbara. En rörförstärkare - speciellt en stor - är ofta väldigt tung: inte särskilt trevlig om du måste lyfta dina saker till tre våningar!
3. Var inte fördomsfull. Det är bra att känna till för- och nackdelarna med båda typerna av förstärkare, men det är det absolut inte alltid "rör bra, transistorer dåliga." Forskning har visat att rör- och transistorförstärkare är praktiskt taget omöjliga att skilja så länge det inte finns någon distorsion.
Del 3 av 6: Combo Amps
1. Utforska kombinationsförstärkaralternativen. Här är några vanliga kombinationskonfigurationer:
- Mikroförstärkare: 1 till 10 watt. Dessa är mycket små handhållna förstärkare som är praktiska för att träna på språng (eller när vissa försöker sova). De har inte tillräckligt med kraft att använda i de flesta "sylt"-situationer (där du behöver bli hörd i förhållande till de andra musikerna). Vanligtvis är ljudkvaliteten mycket dålig (jämfört med större förstärkare) på grund av låg uteffekt och delar av dålig kvalitet, så inte särskilt lämplig för spelningar. Marshall MS-2 är ett exempel på en mycket behändig mikroförstärkare (1 watt) som har fått bra recensioner för en transistorförstärkare av denna storlek.
- Öva förstärkare: 10 till 30 watt. Övningsförstärkare lämpar sig även för sovrums-/vardagsrumsmiljön, även om de mest högljudda är bäst för små spelningar, speciellt om en mikrofon används för att förstärka den längre ut genom PA-systemet. Populära rörövningsförstärkare som låter minst lika bra som mycket större förstärkare inkluderar: Fender Champ, Epiphone Valve Junior och Fender Blues Jr. I allmänhet har de bästa förstärkarna i denna kategori 20 till 30 watt effekt och minst en 10-tums högtalare.
- 1x12 kombinationer: Med 50 watt eller mer effekt och minst en 12-tums högtalare är 1x12-förstärkaren det minsta paketet som anses lämpligt för prestanda utan behov av en mikrofon. För dyrare modeller, som de från Mesa, är ljudkvaliteten av professionell kaliber.
- 2x12 kombinationer motsvarar 1x12-kombinationer, men de har en andra 12-tums högtalare. Designen är betydligt tyngre och större än 1x12, men den är ofta en favorit bland professionella musiker när de uppträder på små till medelstora ställen. Tillägget av en andra högtalare låter dig använda vissa stereoeffekter, dessutom flyttar två högtalare mer luft än en (vilket ger ditt ljud mer närvaro). En favorit inom denna kategori är Roland Jazz Chorus, som levererar ett specifikt ljud, stereo, rent och med inbyggda effekter.
2. Var uppmärksam: små combos är ofta att föredra i studion. Om du till exempel vill veta hur en liten 5 watts Fender Champ låter i studion, lyssna igen på Eric Claptons gitarr på Layla!
Del 4 av 6: Toppar, högtalarskåp och högar
1. Utforska alternativen för toppar och högtalarskåp. Combos är bra som en allt-i-ett-lösning, men många musiker vill kunna anpassa sitt ljud. Till exempel gillar de ett Marshall-högtalarskåp, men bara om det har en Mesa-topp ovanpå. Andra är inte alltför kräsna när det kommer till typ av högtalarskåp, men de vill bara ha möjligheten att bygga en vägg över hela scenens bredd.
2. Lär dig terminologin. A "topp" är en förstärkare utan högtalare. A "högtalarskåp" (eller skåp) kan kopplas till en topp. A stack är en topp och ett antal högtalarskåp sammankopplade, redo att användas.
3. sätt ihop det. En topp är alltid ungefär lika stor, men wattalen kan vara väldigt olika. En liten topp producerar 18 till 50 watt, medan en kraftfull topp vanligtvis är 100 watt eller mer. Du har också superförstärkare som ger en tinnitus-inducerande effekt på 200 till 400 watt.
4. Gör som professionella gitarrister gör. De flesta proffsen använder 2x12 eller halva stackar eftersom ljudet är lättare att kontrollera. Om du verkligen vill ha en full stack, fortsätt, men du kan bara verkligen använda den om du ska på en stadionturné. De är helt enkelt för stora och för opraktiska.
Del 5 av 6: Produkter i ett ställ
1. Använd ett ställ. Många musiker använder ett ställ för sina enheter, vanligtvis en förstärkt metalllåda med avtagbara paneler på framsidan och baksidan. På framsidan (när lådan är öppen) hittar du två vertikala rader med gängade hål på sidorna, 19 tum från varandra: det är standardstorleken för rack.
- Precis som en setup med topp och skåp, i fallet med ett rack har du en förstärkare som är skild från högtalarna. Men en rackförstärkare kan monteras i två delar: den förförstärkare och den förstärkare. En topp och en combo har också detta, men du kan separera dem i ett ställ.
- De flesta stora förstärkartillverkare som Marshall, Carvin, Mesa-Boogie och Peavey tillverkar rackmonterbara förstärkare.
2. Förförstärkaren. Detta är det första steget av förstärkning: i sin grundform förstärker förförstärkaren signalen på ett sådant sätt att effektförstärkaren effektivt kan drivas. Med dyrare förförstärkare kan man ofta ändra ljudet, till exempel genom att använda en equalizer.
3. Effektförstärkaren. Denna är ansluten till förförstärkaren, den tar signalen som har format förförstärkaren och ger den den brutala kraft den behöver för att spränga genom högtalaren. Precis som en topp finns en effektförstärkare i olika storlekar, från ett minimum på 50 watt till de djävulska 400 watts effektförstärkare.
4. Nackdelar med rackinställningar. Som du har märkt kan en rackförstärkare vara mycket komplicerad. En nybörjargitarrist skulle sakta bli galen. De är också större och tyngre än en topp, plus storleken och vikten på själva racket. Eftersom du måste köpa flera delar och tillbehör kan en ny rackförstärkare vara dyrare än en topp.
5. Se fördelen. Ett rack låter dig blanda produkter från olika tillverkare och därigenom hitta ett ljud som ingen annan har! Och förutom förförstärkaren och effektförstärkaren finns det många andra delar av utrustning du kan lägga i samma rack - reverb, delays, EQ:er och andra roliga leksaker.
Del 6 av 6: Välj rätt ljud
1. Förstå varför olika typer av förstärkare är lämpliga för olika typer av musik. Det finns många olika typer, men förstärkare kan grovt delas in i två kategorier: "årgång" och "hög vinst".
2. Välj rätt förstärkare för jobbet. Varje stil av rockmusik har karakteristiska förstärkare. Här är några allmänna riktlinjer:
Tips
- Var noga med att inte överdriva en transistorförstärkare. Var inte rädd för att ställa in gain på 10, men var försiktig med att sätta överdrivningseffekter framför förstärkaren eftersom du kan bränna en transistor. Detta är inte farligt med en rörförstärkare, eftersom rör klarar en löjlig mängd distorsion.
- det är ofta bättre att köpa en liten förstärkare med bra ljud än en stor, hög förstärkare som låter billig. Du kommer aldrig att ångra ett bra ljud, men du kommer alltid att ångra ett dåligt ljud. Vissa musikbutiker kommer att försöka sälja nybörjare en högljudd förstärkare med massor av effekter, men fall inte för det. Använd dina öron och välj en förstärkare som du verkligen gillar ljudet av, spendera inte pengar förrän du hittar den förstärkaren.
- Försök alltid innan du köper. De flesta musikbutiker hjälper dig gärna, och om inte bör du gå till en annan butik.
- Köp en modelleringsförstärkare om du letar efter en förstärkare som "allt" burk. Den bästa av dessa förstärkare kan återge ljudet från många andra förstärkare till en uppskattning och de har ofta många ytterligare effekter som delay, refräng, flanger, reverb, etc. Line6, Crate och Roland gör fantastiska effektkombinationer.
- För de flesta gitarrister är en 30 watts förstärkare mer än tillräckligt för sovrummet, repetitionen eller små spelningar.
- Var försiktig med en rörförstärkare om du så vill. Rörförstärkare är vanligtvis mycket känsligare än transistorförstärkare. En ny Soldano-rörtopp som föll ner för trappan kan ha skadats omöjligt att reparera medan någon transistortopp fortfarande kan fungera.
- Om du vill köpa en förstärkare, titta inte bara på priset. Billigare förstärkare kan ibland låta bra, medan den dyraste förstärkaren ofta inte alls passar för det du behöver. Läs användarrecensioner på olika webbplatser.
Varningar
- Håll volymen låg när du tränar hemma. Hörlurar är alltid praktiska. Var också försiktig med din Marshall-stack i garaget om du bor i radhus. Alla kan inte "Krigsgrisar" från Black Sabbath i en löjlig volym.
- Spela aldrig en rörförstärkare utan en högtalare ansluten. Utan högtalare hjälper du förstärkaren till filistinerna.
- Om du spelar väldigt högt och med mycket distorsion bör du alltid se till att din högtalare klarar det.
"Att välja en gitarrförstärkare för rockmusik"
Оцените, пожалуйста статью
