Instrucțiuni gratuite pas cu pas 
Fruktiga loopar Renoise Ableton Live Cakewalk ekolod Garage Band 
Det är en bra idé att ha en USB-mikrofon för att spela in sång eller rap, och det är ett bra sätt att spela in nya ljud som du kan använda. Om du är intresserad av att infoga hemmagjorda ljud som du kan manipulera i din dubstep-musik, behöver du en anständig mikrofon. Om du har arbetat med skärmtangentbordet i GarageBand ett tag, kommer du att förstå att ett MIDI-keyboard är nästa måste-ha-köp. Axiom 25 är en populär modell som inkluderar "pitch bend", och den känns omedelbart igen av Ableton. Hur som helst är ett MIDI-keyboard en bra investering om du vill göra dubstep. 
De flesta paket kostar bara $200-300 så de är ganska prisvärda och ett bra sätt att ta reda på om du vill fortsätta producera dubstep. Då kan du senare välja att investera mer pengar och tid. 
Lyssna på sammanställningen "Box of Dub" och andra mixsamlingar från stora producenter som Five Years of Hyperdub eller Soundboy Punishments. Leta efter artister som gör dubstep av hög kvalitet, lyssna noga och analysera hur musiken är uppbyggd. Försök att särskilja varför vissa låtar är bra, försök ta reda på vilka låtar du gillar och vilka du inte gillar. Lyssna på Burial, Scuba och Scream. 
Överväg att köpa en extern hårddisk för alla prover. Ordna proverna i praktiska kategorier som t.ex "akustiska trummor", "talad text" och "synthljud". Eller dela upp samplen efter beskrivningar av ljudet, skapa till exempel kategorierna "rymlig" eller "knotiga" så att du snabbt kan kombinera intressanta texturer när du bygger din bana. Gå till den gamla metoden genom att söka efter begagnade vinylskivor, konvertera bra samplingar till digitala. Använd till exempel gamla låtar som du alltid gillat och använd en viss "krok" förbi. 
Beats skapas genom att organisera en kombination av kick-, snare- och hi-hat-ljud för att skapa en grundläggande rytm att bygga utifrån. Välj ett kicksampel och lägg till mer bas och punch, eller kombinera tre olika kicksamples för att skapa ett typiskt dubstep kick-ljud. Dubstep-tempo är ungefär 140 bpm (Beats Per Minute). Du behöver inte hålla dig till det, men de flesta dubstep-spår är inte långsammare än 120 eller 130 bpm. 
För att göra en wobbling måste du justera ljudet något, det hjälper om du förstår hur en synthesizer fungerar. Men som tur är finns det alltid många förinställningar med synthmjukvara att välja mellan. 
Fördubbla wobble endast i de högre frekvenserna och det rena subskiktet i den nedre änden av spektrumet. Om du ska använda effekter för att få allt att låta smutsigare, de låga frekvenserna "sila upp" om du inte separerar frekvenserna. Kopiera mellannoterna på ett spår till ett nytt spår med samma synth på. Justera sedan synten på det nya spåret lite, använd till exempel bara en oscillator och ändra den till en sinusvåg. sätta en "högpassfilter" på topparna (cirka 70 Hz) och en "lågpassfilter" på subs (cirka 78 Hz). Du kan skapa variationer i dina basljud genom att lägga till dina samplingar "studsa", det är i princip att konvertera midi till ljud. Ändra sedan inställningarna på synthen lite och gör en ny "studsa". På så sätt får du alla typer av wobblingar (som ljud) som består av samma baslinje, men som är lite olika. Du kan vidareutveckla denna idé genom att redigera ljuden med olika effekter. 
Nynna på melodin innan du spelar in den. Se vilka tonerna är på ett piano, keyboard, gitarr eller annat instrument du kan skriva musik på. Ta idén först. Med dubstep har man oftast inte lika många lager som med andra genrer, men det kan vara en bra idé att lägga extra lager över melodin. Även om de nya lagren är väldigt lika originalmönstret kan det vara ett användbart verktyg för att bygga ett fylligare och mer spännande ljud tills du kommer till "släppa" har anlänt. 
Bygg upp till "släppa" och vilseleda människor genom att sätta den på ett oväntat ställe, eller genom att lägga in ett extra slag eller vingla här och där. En annan viktig egenskap hos dubstep är ett löst beat med oväntade vändningar. Takten fortsätter att indikera måttet men utvecklas hela tiden, vilket håller det spännande. 
Gör din egen dubstep
Dubstep låter som om det gjordes i en annan galax av robotar som drack för mycket Red Bull. Men seriöst, var kom det ifrån?? Hur kan en normal person göra den här musiken? Genom att lära dig om utrustningen, programvaran och strukturen för dubstep-musik kan du börja skapa de hetaste baslinjerna på den här sidan av galaxen. Hoppa till steg 1 för fler instruktioner.
Steg
Del 1 av 3: Insamling av utrustningen
1. Köp en bärbar dator med snabb processor och tillräckligt med minne. Många dans- och dubstep-producenter har datorer som de bara använder för att göra musik och en annan dator för allt annat. Du behöver inte, och du behöver inte ett särskilt märke eller typ av dator. Tillverkare använder PC, Mac, bärbara datorer, stationära datorer, billigt och dyrt. Om du är en st se till att den uppfyller åtminstone dessa specifikationer: 2GHz Pentium eller Celeron-processor 2-4 GB RAM Windows XP, Vista eller Windows 7 Ett ljudkort som stöder ASIO-drivrutiner
- Om du är en mac se till att den uppfyller åtminstone dessa specifikationer:
- 1.8 GHz, med en Intel-processor
- 2-4 GB RAM
- OS X 10.5 eller nyare
2. Köp programvara för musikproduktion. Du behöver den här programvaran för att skapa individuella spår, ladda samplingar, ställa in beats, mixa och spela in alla andra komponenter i ditt dubstep-projekt. Precis som med hårdvaran finns det flera alternativ vad gäller mjukvara, men kom ihåg att du i princip kan göra dubstep på vilken dator som helst med vilken mjukvara som helst. Produktionsmjukvara är ibland gratis (Garageband), men kan också kosta hundratals euro (Ableton Live). Men kom ihåg: du begränsas bara av din kreativitet. Så köp något du har råd med och sätt igång. Populära val av dubstep-producenter när det gäller programvara inkluderar:
3. Överväg att lägga till hårdvara till din installation. Till att börja med, allt du behöver är mjukvara, men om du ska göra beats kan du förbättra ditt dubstep-ljud med några grundläggande element:
4. Överväg att köpa en samling dubstep-prover. Många dans- och dubstep-producenter säljer allt-i-ett-paket som innehåller mjukvara och en samling samples och loopar för att bygga spår. Att göra musik kan vara knepigt om du är ny på programvaran, så att investera i ett av dessa paket kan vara ett bra val för att få dig igång snabbare.
5. Lär dig så mycket du kan och bli upphetsad. Gör en grundlig research om du vill börja göra dubstep. Lär dig historien och teknikerna som används inom genren och fördjupa dig i dansmusikens spännande kultur. Du behöver veta mer om dubstep än bara namnet Skrillex och att det finns något där ute som "droppen" kallas.
Del 2 av 3: Bemästra programvaran
1. Spela med programvaran. Du behöver inte oroa dig för att skapa ett mästerverk i början. Fokusera på att vänja dig vid programvaran. Bara röra runt och göra några roliga nonsenslåtar, spela in extrema och konstiga ljud som du normalt aldrig skulle vilja höra. Den tid du lägger ner på att få kläm på programvaran kommer att löna sig senare om du snabbt vill fånga en idé i ditt huvud på datorn. Du måste se programvaran som ett instrument, och du måste lära dig att spela den.
- Oavsett vilken programvara du har valt är det alltid en bra idé att läsa användarmanualen och titta på instruktionsvideor på YouTube för att lära dig så mycket du kan om programvaran. Kontakta erfarna dubstep-producenter som kan visa dig hur du arbetar effektivt med programvaran.
2. Bygg ett bibliotek med prover. Du kan hitta samplingar genom att göra en Google-sökning, du kan börja göra samplingar själv, eller så kan du investera pengar i några exempelbibliotek så att du alltid har högkvalitativa ljud tillgängliga. Ordna proverna i kategorier du kan komma ihåg och börja skapa musik med låtklipp som fångar din uppmärksamhet.
3. Träna på att bygga beats. Vanligtvis ställer du först in tempot när du startar ett spår, programvaran ser sedan till att takterna och effekterna du importerar matchar det förinställda tempot för spåret du arbetar med. Men om du arbetar med dina egna samplingar är det svårare, och det hjälper om du vet hur man bygger beats.
4. öva "vingla". Ett av kännetecknen för dubstep-musik är den typiska wobble-basen, som vanligtvis spelas in med en MIDI-keyboard eller synthesizer. Det finns många gratis syntar tillgängliga online, men du kan också investera i ett professionellt synthpaket som Massive av Native Instruments eller Albino 3 av Rob Papen.
5. Lägg till effekter och lager. När du får erfarenhet kan du dubbla varje wobbling ("dubbelspårning") och lägg till andra effekter som fördröjning och distorsion. Så bygger du långsamt upp ett personligt kollage av ljud.
Del 3 av 3: Bygga ett spår
1. Börja med grunderna. Börja göra takten. Många dubstep-spår börjar med ett subtilt beat med några enkla trumljud. Sakta byggs det upp tills takten försvinner ett tag. Efter pausen kommer takten tillbaka och huvudmelodin introduceras tillsammans med basgången.
- Välj ett snare-sampel eller skapa ett snare-ljud från tre kombinerade snare-sampel för ett stort och djupt ljud. Sök också efter andra slagverksljud för beatet.
- Signaturljuden för kick, snare, cymbaler, toms och cowbell är bra, men du kan också skapa ett helt unikt beat genom att använda mindre uppenbara samplingar. Prova ett pistolskott, en "fotstamp", ett handklapp eller ljudet av en bil. Dubstes slagverk är väldigt tydligt, så du har utrymme att applicera reverb och andra effekter. Och sedan kan du programmera takten!
2. Skapa en melodi som fastnar. Du kan använda samma synth för att skapa din melodi eller sampling. Sök igenom förinställningarna eller vrid på rattarna tills du hittar det ljud du letar efter.
3. Gör plats för "släppa". Det som verkligen hör hemma i ett typiskt dubstep-spår är ett "släppa". På toppen kan du plötsligt göra banan övergången till bara ett beat och några konstiga wobblingar och effekter. Låt dig gå. Du måste se det som ett digitalt, maskintillverkat gitarrsolo som gör folk på dansgolvet helt galna.
4. Vara kreativ. Försök att kopiera det du hör i ditt huvud. I den processen kan ibland av misstag uppstå något som är ännu bättre än vad du tänkt dig, var öppen för det och se vilka möjligheter som finns, även om det inte stämmer överens med din ursprungliga idé. Om idén var riktigt bra kommer den att komma tillbaka av sig själv.
5. Få ut det mesta av det. Låt banan blandas av ett proffs (väl värt pengarna) eller ta den enkla vägen: sätt en limiter på din masterbana för att pumpa upp din bana. Men var noga med att inte lura dig själv genom att bara skruva upp volymen. Svårare är inte nödvändigtvis bättre.
Tips
- Var inte rädd för att bli galen. Mycket är möjligt i dubstep. Många dubstep-spår utforskar de yttre delarna av det elektroniska spektrumet. Många dubstep-fans vill bara kunna dansa, höra något de kan komma ihåg, en upplevelse som kommer att stanna hos dem. Ett helt nytt digitalt ljud.
- Det kan vara kul att använda ett citat från en film precis innan nedsläppet.
- Se upp med basarna i din mix. Om du inte är försiktig kan subbasarna dränka melodin och täppa till spåret. Håll det enkelt om du kan. Om musiken inte spelas på klubbar, gör du den förmodligen för folk som lyssnar på den på sina iPods med hörsnäckor med låg bas. Men om du mixar det rätt kan du använda plug-ins som manipulerar basövertonerna så att basen verkar hård och djup även på ett litet system. Sök på Google efter "Waves MaxxBass".
- lägg det på youtube. Många människor letar ständigt efter nästa coola dubstep-låt. Tagga din video "dubstep" och tagga artisten som spåret liknar. Det är så man får mer "träffar" och mer feedback.
- Lär dig att blanda. En professionell ingenjör kommer sannolikt att använda hårdvaruversionerna av de verktyg som finns tillgängliga för dig som programvara. Kunskapen är lätt att hitta på internet, leta upp den och kom igång. De flesta dubstep-producenter mixar redan när de bygger banan. Till exempel använder de EQ på trummorna och basen så de går bra ihop. Det finns inget värre än att bygga en bana för en vecka, blanda banan i slutet och sedan upptäcka att alla wobblingar är i samma frekvensområde som din kick. Och när du lär dig att mixa har du många fler alternativ när det kommer till att skapa unika ljud. Och du sparar pengar, och du kan investera det i din studio igen.
- Jämför ditt arbete med andra spår. Spela ditt spår efter att ha lyssnat på ett annat dubstep-spår och jämför struktur, mix, volym och stämning. Vad du vill är hipsters packade och svettas till ljudet av dina ljud. Du borde försöka få den stämningen.
- Visa din låt för en vän och var öppen för idéer.
- Det är alltid en bra idé att börja ett spår från en melodisk idé du har. Vad som kommer härnäst beror på din inspiration.
Varningar
- Tänk på upphovsrätten när du använder exempel från andra.
"Gör din egen dubstep"
Оцените, пожалуйста статью
