Instrucțiuni gratuite pas cu pas 
Oavsett om du väljer en inbunden anteckningsbok eller en anteckningsbok med en spiral, välj vitt istället för standardpapperet när det är möjligt. Du kanske vill göra ritningar eller skisser emellan medan du skriver, och det är också användbart att göra en preliminär indelning i stycken, eller att göra en plan för handlingen i förväg.
Det kommer att ge dig nya idéer för din berättelse när du beskriver de olika delarna (skriv ner dessa idéer!). Ingenting slängs. Du kan till exempel beskriva en karaktär, som aldrig förekommer direkt i berättelsen, utan påverkar en annan karaktär. 
På så sätt har du alltid något att titta på om du får slut på idéer vid ett visst tillfälle. 
Ofta är början av berättelsen den svåraste, beroende på vem du är – det vill säga om du vill att det ska vara svårt kommer det att bli svårt. Det är bäst att börja så brett som möjligt. Anta till exempel att du vill skriva en mysterieroman och att du är mycket intresserad av andra världskriget. Skriv sedan ner det: Mysterium, andra världskriget. Det fina med detta är att båda kategorierna är väldigt breda, men att bara säga dem sida vid sida begränsar omedelbart möjligheterna. Du har nu åtminstone en tidslucka och ett fokus: En mystisk händelse under andra världskriget har hänt. Försök att begränsa det lite mer nu. Handlar berättelsen om en person, eller är den bredare?? I en berättelse om andra världskriget är nog båda fallet. Låt oss i det här exemplet anta att det är personligt, historien om en motståndshjälte. När händer det? Under andra världskriget, om det är en berättelse om en soldat under andra världskriget, är det uppenbart — Ändå? Detta är ett av de ögonblick då du måste fatta ett beslut ganska snabbt. Säg att det faktiskt händer nu, vilket leder till nästa fråga: Varför, nu? För att fortsätta på rätt sätt måste du bestämma öppningsscenariot: Din huvudperson hittar en dagbok - hans farfars dagbok från andra världskriget. Detta är en uppenbarelse, eftersom hans farfar aldrig kom tillbaka efter andra världskriget, men ingen vet vad som hände. Kanske, med hjälp av denna dagbok, kommer din hjälte att hitta svaret. Du har redan svarat på flera huvudfrågor just nu: Vem: din hjälte; När då och nu; Vad: En dagbok och mysteriet med en försvunnen person. Du vet bara inte än Varför. Det är en av de saker du ännu inte har upptäckt. Hur? Du måste också ta reda på det genom att ställa frågor till dig själv. Träna fram dina karaktärer. Börja med de punkter som är mest uppenbara. I vårt exempel har du redan skapat minst två karaktärer – en ung man och hans farfar. Du kan definiera vissa egenskaper för båda karaktärerna baserat på sammanhang och utöka deras karaktärer senare när du skriver. Farfadern var troligen gift, så berättelsen omfattar troligen även en mormor. Det finns en generation mellan farfar och den unge mannen, så en annan karaktär är en av föräldrarna, som också är farfars son eller dotter. Ser du hur enkelt det är? Fortsätt på det här sättet, utgå från en viss karaktär och beskriv alla karaktärer som interagerar med honom eller henne. Det kan snart vara du för många har karaktärer och interaktioner. Det är bra, särskilt i ett mysterium. Du kan behöva ta bort "onödiga element", såsom de mindre lyckliga valda och totalt onödiga hjälpämnen från originalversionen av Star Trek! Medan du utvecklar dina karaktärer kommer du förmodligen att ställa dig själv samma fråga som dina läsare snart kommer att ställa: Vad händer härnäst?? Använd dessa frågor för att utveckla din berättelse. Du vet, när det gäller din historia, vill den unge mannen ta reda på vad som hände med hans farfar. Eftersom dagboken är det enda han kan lita på, läser han den och upptäcker berättelsen om sin farfar, den om hans by i Groningen och hans gravida fru (mormor)!), leder till ett polskt koncentrationsläger, där dagboken plötsligt stannar - det vill säga allt han skrev om i sin dagbok. Han kommer aldrig hem. Baserat på dessa fakta kommer du att se frågor och ett mönster dyka upp: Händelser äger rum i nuet, men också under andra världskriget: När man läser dagboken är det 1944. Medan barnbarnet utforskar är vi i nuet. För att lägga till lite action till mysteriet måste den unge mannen göra något att göra. Eftersom morfar inte kommer hem kan du skicka pojken till Polen för att hitta honom – död eller levande. Och var var mormor hela tiden? Fortsätt skapa handlingen på det här sättet, men du kan också prova ett möjligt slut vid det här laget: pojken upptäcker varför hans farfar aldrig kom hem och hur hans dagbok blev till väl det fungerade. Sedan är det bara att skriva allt däremellan! Utveckla din storyline enligt en "tidslinje". Nu när du har skapat berättelsens bas (men inte alla ord än) kan du skissera berättelsen enligt en tidslinje och kartlägga höjdpunkterna i varje karaktärs berättelse längs sin egen linje. Det kommer att finnas tillfällen då två eller flera karaktärer uppträder, medan vissa karaktärer vid andra tillfällen försvinner helt i bakgrunden. Sätt bokstavligen ett streck under dessa ögonblick. Det kommer också att ge dig något att starta om din inspiration när den inte samarbetar på ett tag. 
Sammanhanget. Berättelsens sammanhang är den tid, plats och omständigheter som utgör bakgrunden mot vilken berättelsen utspelar sig. Naturligtvis behöver du inte säga detta bokstavligt. På samma sätt som en målare kan göra det skapar man bilder i läsarens huvud genom att måla runt motivet.
Ett exempel: Mary gick nerför den branta backen som omgav slottet. Innan hon hade kommit väldigt långt stoppade en av hennes fars hushållerskor henne och sa: "Kung Ferdinand vill tala med dig". Detta tyder på att Maria, möjligen en ung flicka, bor på godset till ett slott. Detta skulle kunna indikera för läsaren att boken utspelar sig någonstans under medeltiden. Dessutom är Maria ett latinskt namn, vilket skulle kunna indikera var hon bor, och `Kung Ferdinand` är naturligtvis en mycket tydlig indikation! Faktum är att kung Ferdinands hustru — Isabel av Kastilien — var den som godkände och finansierade Christopher Columbus resa till den nya världen runt 1492, så den här historien spelar förmodligen runt den tiden. tecken. Varje berättelse har mer och mindre viktiga karaktärer. Det är viktigt att du ser till att dina karaktärer är intressanta och att du introducerar dem korrekt. Att introducera sammanhanget, och kanske karaktärerna också, blir det förklaring av historien kallas.
Det finns olika typer av karaktärer som förekommer i många böcker. Det huvudkaraktär är oftast den viktigaste och är den person som följs av boken. För varje huvudperson finns det vanligtvis en motståndare, karaktären som skapar den friktion som berättelsen behöver för att utvecklas. De onda i böcker är oftast motståndarna, även om de inte alltid behöver vara det. Kom ihåg detta: mycket ofta är en persons hjälte en annans fiende. Vilken roll de än spelar är dessa karaktärstyper viktiga för att säkerställa att din berättelse lyckas. Konflikten. En konflikt är ett stort problem som en av karaktärerna måste hantera, och oftast orsaken till att berättelsen existerar i första hand.
Kanske har Mary, kungens dotter, blivit ombedd att bestämma om Columbus ska få använda spanska fartyg och sjömän för sina äventyr. Hon kan fortsätta att ta itu med den här frågan under större delen av historien. Klimaxet. Klimaxet är det mest spända ögonblicket i boken, det ögonblick då läsaren håller andan och har svårt att lägga ifrån sig boken.
Kanske har Maria precis bestämt att Columbus inte kan använda de spanska pengarna för sina utforskningar när han dyker upp och ber henne att släppa honom och säger att han kommer att göra vad som helst för att få den chansen. Det är då Mary måste göra ett viktigt val, ett som helt kommer att avgöra vilken vändning historien tar. upplösningen. Klimaxet är över, problemet är löst och eventuella lösa trådar knyts ihop. Obs: Om din avsikt är att skriva en uppföljare, lämna minst en eller två lösa ändar olösta.
I exemplet som nämnts ovan bestämmer Mary sig för att uppfylla Columbus önskemål, varefter hon släpper honom och övertygar sin far att ge henne tillåtelse att följa med Columbus på hans resa. Det är ofta intressant för läsaren när berättelsen slutar på ett oväntat sätt, så se till att slutet på din bok inte alltid är förutsägbart. Detaljer är ofta bland det viktigaste man tar med i en bok. Istället för att bara säga: "Himlen var blå", kan du säga vilken nyans av blått det är, till exempel: "Himlen var ljus indigoblå". På så sätt kan du verkligen göra din berättelse mycket mer intressant för läsaren. Överdriv bara inte. Ett dåligt exempel skulle vara: "Himlen var en ljus indigofärgad nyans, som kontrasterade bra med sandjordarnas djupt brända onyx, som återigen färgades med de sprakande skumflagorna från de turkosa vågorna med en limeton."
För mycket utsmyckning och snygga beskrivningar kan få det att se ut som att du anstränger dig för hårt (och det gör du förmodligen). Var beskrivande och lättsam och lägg eventuellt till en poetisk touch till din berättelse. 
Sök på internet. Ibland måste du gräva lite för att begränsa möjligheterna, men låt världens sökmotorer hjälpa dig i ditt sökande efter kunskap. Läs inte bara huvudartiklarna utan även de andra artiklarna som hänvisas till. Ställ frågor i forum och andra ställen så att andra kan hjälpa dig att hitta svaren. Läs en annan fackbok om eller relaterad till ditt ämne. Kanske ser skribenten på saker ur ett annat perspektiv, och kanske har han eller hon information som du inte visste fanns, och självklart kommer du att bekräfta det på lämpligt sätt med hjälp av en tredjepartskälla innan du delar den. faktumet i fråga i din berättelse, eller hur? Korrekt! Få råd från en expert. Det finns sannolikt en expert på området som har gjort det till sin livsuppgift att lära sig allt om ämnet du skriver om. Hitta den personen, var tacksam för den tid han eller hon är villig att ägna åt dig och fråga om det finns något unikt och intressant relaterat till ditt ämne. Läs ett uppslagsverk. Ja, det är ett tråkigt jobb, men någon måste göra det. Och varför skulle du inte vara den personen, samtidigt som du samlar in den välbehövliga informationen till din bok? 
Om du startar en författares blogg, sluta skriva i några dagar och lyssna på lugnande musik för att rensa huvudet och organisera dina tankar. 
Skriv en bok
Alla som har en historia att berätta kan skriva en bok. Du kan skriva för dig själv bara för att du gillar det, eller publicera din berättelse så att alla kan köpa och läsa. Om du märker att kreativa berättelser ständigt formas i ditt huvud, kan det vara något för dig att skriva en bok. Speciellt början kan vara svår, men när du väl börjar kommer du att se att du knappt kan sluta. Läs den här wikiHow-artikeln för råd om hur man skriver en bok.
Steg
Metod 1 av 4: Komma igång med din bok
1. Köp en anteckningsbok. Eller kanske flera. Du kan dekorera den senare. Oavsett om du vill skriva din berättelse direkt i datorn eller inte, kanske du inte alltid har en dator i närheten när du plötsligt får inspiration. Därför är det bäst att alltid ha en gammaldags penna och papper med dig, var du än är. Många författare svär också vid kopplingen av sina tankar med penna och papper, så innan du kastar idén överbord kanske du vill prova, som ett av sätten att få igång din skrivupplevelse.
- En inbunden anteckningsbok med läderomslag eller en kraftig pappersanteckningsbok med rejäl omslag är starkast och tål bäst transport i ryggsäck eller väska. Å andra sidan förblir en spiralanteckningsbok, även om den inte är lika stark, lättare öppen. Och det som är ännu bättre med spiralscript är att om du bestämmer dig för att sidan du just skrev kan hamna direkt i papperskorgen — du kan enkelt riva ut sidan i fråga!
2. Sätt dig ner och fundera på det. Nu när du har en anteckningsbok är det dags för den klassiska kampen som alla författare står inför: den första tomma sidan. Använd de första sidorna för att skriva ner idéer till berättelser. När du känner att du har skrivit tillräckligt med idéer, läs igenom dem en eller två gånger. Visa sedan dina idéer för någon annan så att de kan ge dig feedback. Bestäm vilka idéer som är värda att utveckla och se till att de inte liknar idéer som har publicerats tidigare. Sedan väntar du några dagar och sedan läser du idén igen, tills du är säker på att den är rätt. Först då fortsätter du med nästa steg.
3. Gör en kontur av din berättelse, inklusive berättelsen, anteckningar om karaktärerna (möjliga namn, beskrivningar, "bakgrundsberättelser" etc.), platser – alla småsaker som ingår i en längre historia. Att göra en sådan översikt har ett antal fördelar, såsom:
4. Gör en tabell eller en karta och skriv ner alla karaktärer som har en speciell betydelse i berättelsen. Använd din anteckningsbok för att skriva ner så mycket du kan om karaktärerna.—Du kan till och med skriva historier för vissa karaktärer. Detta hjälper dig att se karaktärerna och deras berättelse före dig, tänka mer på dem och lära dig mer om din egen karaktär.
5. Skapa din storyline. En berättelse hjälper dig att definiera handlingen – början, utvecklingen av handlingen och karaktärerna, strukturen för alla händelser som ledde fram till den stora konflikten eller klimaxen, och upplösningen och slutet.
6. Var inte för försiktig med att göra ändringar. Om du känner att din handling inte är på väg någonstans och du inte kan komma på något att förbättra – gå tillbaka till sista ögonblicket när det var vettigt och prova något annat. din historia behöver inte nödvändigtvis göra allt du har bestämt i din story. Ibland har berättelsen olika uppfattningar om vilken riktning den vill ta. Var du än befinner dig i skrivprocessen är det mycket möjligt att din inspiration leder dig någon annanstans. Följ dessa signaler - det är en del av det roliga med att skriva.
Metod 2 av 4: Att skriva en roman
1. Skriv titeln på vart och ett av kapitlen i din bok och bestäm vad som ska inkluderas. På så sätt kommer du alltid att veta vilken väg du vill gå med berättelsen vid varje givet ögonblick. Att skriva om karaktärerna i början kan också vara till hjälp på vägen.
2. Se till att du vet vilka delar som utgör en bra roman. Om du strävar efter att bli en framgångsrik författare, tänk efter två gånger innan du tar en kurs som kreativt skrivande på college (om du inte redan har gjort det); välj hellre holländsk litteratur istället. Du måste först lära dig att läsa intelligent och med ett kritiskt öga innan du kan börja skriva. Meningsstruktur, karaktärsdifferentiering, plotbildning och karaktärsutveckling faller alla på plats om du lär dig att läsa kritiskt innan du skriver ditt eget.
3. Skriv handlingen. Detta ger dig en utgångspunkt att hänga din berättelse från. Det behöver inte vara något spektakulärt, bara en allmän uppfattning om vad som kommer att hända. Halvvägs genom boken läser du den ursprungliga handlingen du skrev igen. Det kan förvåna dig hur annorlunda du ser på din berättelse nu än i början. Du kan antingen redigera din bok så att den går tillbaka till den ursprungliga handlingen, eller så kan du skrota handlingen och fortsätta med det du skrev. Du kan till och med kombinera de två alternativen – vad du vill. Kom ihåg det här din bok är!
4. Börja skriva! Det här är den roligaste delen. Om du har problem med att komma igång, gå direkt till konflikten i berättelsen och börja skriva därifrån. Om skrivandet går bra kan du lägga till sammanhanget. Chansen är stor att du kommer att förändra många saker i berättelsen eftersom du kan låta din fantasi flöda, och det är det fina med att skriva en bok. Det enda att komma ihåg är att du måste njuta av processen om du inte vill att din bok ska hamna i en cylindrisk metallbehållare med rödbruna rostfläckar med bitar av blått latexfärgämne som skalar av (aka en rostig gammal papperskorg).
5. Kom ihåg att du bara ska använda din anteckningsbok för att planera! Det är bäst att skriva ut din berättelse så att du enkelt kan duplicera den, ta bort fel och skicka den till potentiella utgivare.
Metod 3 av 4: Att skriva facklitteratur
1. Välj något du vet om, eller något du vill veta mer om. Din fackbok kan ge information om en plats där läsaren kan vara på semester, eller information om en plats i allmänhet. Det kan handla om det nutida samhället, eller om en historisk ledare eller en ledare eller annan person som spelar en viktig roll i modern tid. Det enda kravet för sann facklitteratur är att den måste baseras på fakta.
2. Undersöka. Oavsett hur mycket du vet finns det alltid minst ett nytt faktum för varje expert att lära sig! Du kan aldrig veta tillräckligt om ett visst ämne. Om det inte fungerar eller om du stöter på stötestenar på vägen, prova följande:
3. Bestäm layouten på din bok. Böcker som inte publiceras är böcker som är dåligt organiserade. Prata till exempel inte om bra ställen att fiska på och bra stränder i Europa i ett och samma kapitel.
4. Lägg till många beskrivande detaljer. Ingen gillar att läsa en tråkig bok! Bra böcker är rika på färger och detaljer.
Metod 4 av 4: Håll ut
1. Ge inte upp. En taxichaufför stoppades en gång av en ung man på Manhattan som frågade: "Hur kommer jag till Carnegie Hall?" "Genom att öva", svarade taxichauffören. Övning ger färdighet. Fortsätt skriva – oavsett om du arbetar med din berättelse eller bara skriver ner en tanke eller observation. Ju mer du gör det, desto bättre blir du på det. Det behöver inte vara perfekt, det behöver inte läsa precis som du vill ha det – det handlar om att få det rätt. Det finns fortfarande gott om tid senare för att tänka om hur du närmar dig skrivandet.
2. Fortsätt ställa frågor till dig själv om dina motiv, din berättelse och dina karaktärer. Allt och alla i din bok måste finnas där av en anledning – att säga att löven är gröna låter läsarna veta att det är vår eller sommar. Om du nämner att karaktären hade ett tredagarsskägg visar du att han kämpar på något sätt (eller att han är en filmskådespelare). Varje karaktär gör vad han eller hon gör av en anledning, så fråga karaktärerna "sig själva" när du skriver. "Varför ska du sätta dig på det planet och lämna det ensamt i Marocko?"
3. Ta en paus då och då för att få tillbaka perspektivet lite. Genom att skriva ökar du avståndet. När du kommer tillbaka ser du ofta vad som fungerar och vad som inte fungerar i stycket du har skrivit, samtidigt som det är mycket svårare att se om du har fastnat mitt i boken. Lägg ett visst kapitel åt sidan i en vecka och kom tillbaka till det senare så att du kan se på det med nya ögon och andra ögon.
4. Leta efter åsikter som inte stämmer överens med dina. Låt andra läsa ditt bokmanuskript. De kan ge dig värdefulla kommentarer och kanske till och med hjälpa dig medan du skriver resten.
5. Släng allt som inte fungerar. Konstigt nog kommer det att finnas mycket material kvar som inte är till någon nytta för dig. Var inte rädd för att ta bort hela karaktärer, eller ta bort deouements och andra element från din bok om de helt enkelt inte fungerar. Och var inte rädd för att lägga till nya saker och karaktärer som fyller i luckor och ger mening åt det du skriver. När du skriver icke-fraktion, var aldrig rädd för att hitta mer fakta som stödjer dina påståenden!
6. Kom ihåg att många skribenter först skriver många misslyckade utkast innan de äntligen får en idé som är riktigt bra nog att utvecklas vidare. Ta till exempel den amerikanska författaren Veronica Roth, författare till Divergent-trilogin. Hon säger i sin blogg att det tog henne minst 48 försök innan hon fick en tillräckligt bra idé, och det var medan hon fortfarande gick i skolan!
7. Skomakare håller fast vid din läsning, det vill säga skriv om saker du kan något om. Detta gamla talesätt kanske eller kanske inte gäller dig. Det är bättre om du inte behöver göra en massa research innan du skriver, men det skadar verkligen inte att göra det. Det är också en bra övning: Att skriva om nya saker kan ge dig nya idéer!
8. Vänta. Försök att hålla ditt huvud och producera nya idéer hela tiden så att du aldrig har en ursäkt för att inte skriva. Du behöver inte passa in ALLT i din berättelse; lägga in precis tillräckligt för att göra läsaren nöjd. Om du är trött på att skriva och helt enkelt fastnar, ta en paus och återanslut till omvärlden, där du förmodligen kommer att få några idéer. Eller prova det så kallade fria skrivandet, eller helt enkelt skriva, utan ändringar, utan att radera något "för det låter inte rätt", bara skriva, skriva och skriva, - även om det är enstaka scener från alla möjliga olika delar av boken, ramsor eller två separata ord.
Tips
- För att få folk att vilja läsa din bok, se till att den har en engagerande och intressant titel, ett attraktivt omslag och ett inledande stycke som gör att läsaren vill ha mer.
- Få inte panik om du ändrar handlingen halvvägs genom att skriva boken. Man får vanligtvis inte de bästa idéerna när man brainstormar. Du får de bästa idéerna när du skriver. Följ bara med ordflödet.
- Rita dina karaktärer för att få en bättre uppfattning om hur de ser ut. Det behöver inte vara en perfekt teckning, det räcker med en skiss. På så sätt blir det lättare att skriva om dem.
- Skriv ner det du vet, speciellt om du inte vet hur du ska börja. Framgångsrika bästsäljande författare har baserat åtminstone några av sina böcker på något de har upplevt (eller på nära håll).
- Försök att skapa bra namn för dina karaktärer som folk kommer ihåg. Var försiktig med väldigt bisarra eller roliga namn – ibland kanske de fungerar riktigt bra men du kan också bara ha väldigt fel med dem.
- Framgångsrik författare Stephen King sa att för att vara framgångsrik i skrivandet åtminstone ska läsa fyra timmar om dagen.
- Försök att hitta den tid på dagen då du är som mest produktiv. Den mest produktiva tiden varierar mycket beroende på författare; från väldigt tidigt på morgonen för att det är så tyst och fridfullt, till senare på morgonen eftersom den första delen av dagen ger dig mycket energi; eller på eftermiddagen för att det är hårt arbete överallt, eller väldigt sent på kvällen, för nattugglorna bland oss. Detta skiljer sig från person till person.
- Överväg att skaffa ett bra skrivprogram eller skrivprogram för din dator eller bärbara dator. Windows har ett brett utbud, men Office är det vanligaste. Lämpliga program är till exempel Dark Room, Write Room och AbiWord, om du letar efter ett enklare ordbehandlingsprogram. Om du letar efter ett gratis verktyg, OpenOffice.org är förmodligen det lämpligaste alternativet – det här är en gratis och fullfjädrad Office-svit, men om allt du behöver är ett ordbehandlingsprogram är AbiWord också ett bra gratis och mångsidigt alternativ som är mindre omfattande och komplext (när det gäller minne plats det tar upp).
- Förbered dig på att det förmodligen kommer att ta dig ganska lång tid att skriva din bok och var inte rädd för att skriva din bok igen. Vissa författare har ägnat decennier åt att skriva sina böcker. Ibland är det lättare att skriva ett kapitel om dagen (beroende på hur många kapitel du vill ha!), så att du har tillräckligt med utrymme emellan för att tänka på vad du vill skriva.
- Överväg att skriva med en vän, be en vän hjälpa dig att skriva den, eller, om din vän också arbetar på en bok, arbeta med dina böcker samtidigt.
- Gör inte karaktärer för perfekta och låt dem prata med dig. Försök att föreställa dig hur de skulle reagera på den situation du befinner dig i. Var medveten om att karaktärerna i böcker ofta överensstämmer med en idealbild som författaren har av sig själv.
Varningar
- Gör alltid tillräcklig förundersökning. Se till att boken du vill skriva inte redan finns.
- Var öppen för kritik. Å andra sidan, låt det inte påverka dig för mycket om din bok blir mindre väl mottagen.
- Någon som ska skriva sin första bok bör hålla ut och inte oroa sig för tid och pengar. Publiceringen av en första bok kanske inte blir framgångsrik, men åtminstone kommer författaren att lära sig något av sina misstag. *Plagiera inte (kopiera någon annans arbete). Oavsett hur kreativ du gör det, så kommer någon så småningom att ta reda på det och hålla ihop alla de kopierade delarna. Vissa människor ser en utmaning i detta och gör det för skojs skull.
- Se till att du gillar det du skriver själv! Ställ dig själv samma frågor då och då:
- jag gillar detta?
- är det här roligt?
- Är jag nöjd med min huvudperson(er)?
Och viktigast av allt:
- Vill jag ha det här?
- Anledningen är: Det är ingen bra idé att skriva för att någon sa åt dig att göra det. Skriv för att du VILL det.
Оцените, пожалуйста статью
