







Dina karaktärer måste skapa spänning till scenen eller skärmen, så se till att de är intressanta och innovativa. Det kanske inte är nödvändigt för dig att dirigera dem fullt utvecklas, eftersom de kan leva sitt eget liv medan de skriver berättelsen. 



För detta skede av processen, överväg att köpa ett skriptprogram. Det finns flera program som guidar dig genom layouten eller till och med konverterar ett redan skrivet skript till rätt layout. 



Se till att lyssna på olika högtalare så att du kan ge dina egna karaktärer mer smak och individualitet. Se till att de olika karaktärerna har sina egna röst och personlighet baserat på deras bakgrund kommer att hindra dem från att blandas med varandra. Kom ihåg att deras personlighet kommer att påverka deras attityd, val av ord och dialekt. När du läser din dialog, läs den högt samtidigt som du är extra uppmärksam på om den låter vacklande, stereotypt, påkostad eller helt enhetlig. 

Bli inte kränkt, kontrollerad, upprörd eller arg av kritik eller kommentarer, de är åsikter, inte fakta. Le och var entusiastisk över hjälp och råd, men väg dina kritikers åsikter mot ditt eget omdöme innan du gör några ändringar. 
Skriv ett manus
Tror du att du är nästa William Shakespeare eller Charlie Kaufman? För att ta reda på det måste du skriva ett manus för att visa upp dina talanger. Följ dessa riktlinjer för att skriva ett manus.
Steg
Metod 1 av 5: Allmänna punkter om att skriva ett manus

1. Ange en titelsida. Ditt skript kommer att behöva en titelsida. Detta kommer att inkludera titeln och ditt namn, men även dina kontaktuppgifter och uppgifterna om din agent (om du har en agent).

2. Använd rätt typsnitt, marginaler och brytningar. Du måste använda typsnittet Courier (skrivmaskinsteckensnitt) när du skriver ditt manus. Detta kommer att ge det ett mer professionellt utseende, men det är också nyckeln för enklare läsning. Du bör också använda rätt indrag för varje del av ditt manus eftersom det hjälper läsaren att skilja mellan dialog, scenbeskrivning, etc.

3. Ge användbar information om miljön och karaktärer. Användande slugliner för varje scen. Dessa säger om handlingen äger rum inomhus eller utomhus, var platsen är och om det är dag eller natt. En karaktärs namn måste stå med versaler ovanför eller bredvid dialogen (beroende på vad du skriver). Du kan också sätta instruktioner, som pauser, inom parentes.

4. Använd rätt formatering för ditt avsedda sätt att prestera. Om du vill skriva ett filmmanus måste du skriva ditt manus i den formen. Om du vill skriva en pjäs måste du skriva manuset i form av en pjäs. Även om de i stort sett är lika, finns det tydliga skillnader och att lära sig dem alla kan ta lite tid. Läs många skript i ditt målmedium för att se hur proffsen gör det.

5. Se till att du inte har skrivit för mycket. Manus är vanligtvis en minut per sida, men det finns definitivt en viss rörelsefrihet. Manus är inte som böcker där ordräkning är ett definitivt sätt att mäta längd. Var försiktig.
Metod 2 av 5: Utveckla din berättelse

1. Formulera en utgångspunkt. Skriv en kort mening eller fras om det grundläggande konceptet som driver handlingen. Detta kan vara något som budskapet eller idén bakom din berättelse, en extremt kort handlingsidé eller något annat som ger dig ett syfte och en enhetlig idé att sträva efter.

2. Gör en skiss eller behandling. Innan du faktiskt börjar skriva dialogen och manuset kan det hjälpa att skapa en grundläggande färdplan/berättelse om vad som kommer att hända i din berättelse så att du inte hamnar i sidspår och får hål eller veck i handlingen. Skissa en övergripande plan och bestäm hur händelserna kommer att utvecklas. Detta måste berättas i tredje person.

3. Förse din berättelse med innehåll. Skriv hela premissen för pjäsen, filmen osv. med massor av detaljer och idéer, utan hänsyn till stil, form, upprepning eller något som står i vägen för ditt kreativa flöde. Din färdiga produkt bör beskriva handlingen, karaktärer, relationer, karaktärsutveckling och en viktigare punkt i berättelsen. Ibland kan skisser eller diagram användas som en preliminär storyboard för att illustrera aspekter av din handling och karaktärer, etc. att visa för andra människor.

4. granska din berättelse. Nu när du har allt på papper, leta efter oviktiga passager, svaga länkar, irrelevanta detaljer, överdriven information, sidospår, irritationsmoment och andra element som försvagar den övergripande banan. Var tuff, bara för att du blev kär i något du arbetade med i förberedelsefasen betyder det inte att det måste överleva granskningsfasen.
Metod 3 av 5: Förbättra ditt manus

1. Forskning efter att ha skrivit ditt första utkast. Titta på pjäser, tv-program och filmer som liknar det verk du just skrev. Granska ditt eget arbete i jämförelse med andras. Faller du i för många uttryck? Är din berättelse överdriven? Se om du kan hitta ett sätt att skilja dig från dessa verk.
- Arbeta med att ge djupgående bidrag till ämnet du har skrivit. Ta ett filosofiskt förhållningssätt till ämnet och utmana traditionella idéer. Detta kommer att göra ditt arbete mer attraktivt.

2. Förenkla ditt skrivande. Du behöver inte alltför snygg dialog eller galna scener för att hålla publiken engagerad. Precis som att skriva en bok, glänser vårt arbete mest när vi visar det, säg det inte. Låt dina karaktärers val tala för sig själva och lägg mer mening i det de inte säger än vad de gör.

3. Skriv handlingen i manusformat. Exakt form beror på om du vill skriva för teater, tv eller duken – och i vilket land. (Till exempel är det amerikanska standardmanusformatet för TV-branschen formaterat som en affärsplan.) Använd lämpliga titlar för att introducera scener, identifiera varje talare och så vidare. Många produktionsbolag tittar inte ens på ett manus om det inte är korrekt formaterat.

4. Behåll din stil. Kom ihåg att manus handlar om handling och dialog. Se till att dina karaktärer talar realistiskt och försök att inte blanda talstil och vokabulärstil för mycket om du inte vill ha en viss effekt.
Metod 4 av 5: Nå din publik

1. Ställ in scenen. Glöm inte att lägga till viktiga detaljer som tid på dygnet, miljön och karaktärernas handlingar. Dessa är nästan lika viktiga som den dialog som äger rum.

2. Beskriv kortfattat åtgärden. Ha en känsla som matchar vad som händer på skärmen, men överlåt till regissören att fylla i detaljerna. Att avbryta prenumerationen på hela kampanjen är inte författarens uppgift. Att försöka lägga till för många av dessa saker kommer bara att göra dig besviken om saker och ting ändras.

3. Lägg mycket tid på din dialog. Dialog kommer att skapa eller bryta dina karaktärer och deras relationer. Vad värre är att skriva dialog är extremt svårt för de flesta. För att få koll, skriv eller spela in riktiga konversationer för att se hur människor faktiskt talar och vilka uttryck de använder.
Metod 5 av 5: Slutför ditt manus

1. Redigera ditt arbete. Polera det, men var inte perfektionist, jobba otäck perfektion, inte tills perfektionen.

2. Visa ditt färdiga arbete för personer vars åsikter du respekterar. Välj personer som inte bara har olika bakgrund och personlig smak, utan också personer som är villiga att ge ärlig feedback.

3. Granska ditt arbete så ofta som behövs. Hur smärtsamt det än kan vara kommer du att vara glad när du äntligen kan förmedla din vision.
Tips
- Vet vilken typ av manus du skriver. Om ditt manus är en komedi, få andra att tycka att det är roligt. Om du skriver ett drama, gör dialogen dramatisk och gripande.
- Om du är en filmmanus du kanske vill använda en av filmindustrins online-scouttjänster för att få din berättelse och manus granskad på en säker plattform av branschchefer.
- A spela måste ha ett försättsblad som tydligt visar styckets titel, verkets författare och styckets ungefärliga längd. Riktning/övrig riktning skrivs i kursiv stil.
- Du kanske vill delta i en manusskrivningskurs, som kommer att ge dig användbara tips om nyanserna i att skriva ett fullständigt manus, särskilt saker som handlingsutveckling, karaktärsutveckling och dialog.
- Innan du får en manus du kommer gärna att få elektroniskt bevis på att du är dess skapare. Du kan göra detta online.
Varningar
- Förvänta dig inte att ditt första manus märks omedelbart. Det är en tuff bransch att ta sig in i.
- Ha tålamod. Att skriva tar tid och manus som är förhastade brukar inte vara bra. Om du tar dig tid kommer ditt manus att bli vackert.
- Om du vill att ditt manus ska framföras på scen eller filmduk måste du kontakta en agent som kan hjälpa dig att skicka ditt manus till lämpliga personer (producenter och regissörer). Det är ofta en lång och mödosam process att få ett manus accepterat, så ha tålamod.
Оцените, пожалуйста статью