Instrucțiuni gratuite pas cu pas 
Du kan till exempel avsluta berättelsen med en scen som presenterar efterdyningarna av ett viktigt beslut och därigenom lösa konflikten i din berättelse. 
Ställ dig själv dessa frågor för att ta reda på vilken typ av konflikt du använder: Kämpa karaktärerna i din berättelse mot naturen? Mot varandra? Mot sig själv (en inre eller känslomässig kamp)? Ett exempel på en konflikt mellan människa och natur är någon som är strandsatt i skogen mitt i vintern. Han måste hitta en plats att värma sig på, skyddad från väder och vind. Till exempel: `Varför ska vi oroa oss för Noni och hans by?` `För att det värmande klimatet höjde havsnivån och översvämmade hans by. Om vi inte lär oss av hans misstag och agerar snabbt kan vi möta samma öde.` Till exempel: `Jag insåg, när jag stod på denna otroliga scen, att allt mitt hårda arbete och långa repetitioner hade lett mig till detta ögonblick...` Till exempel: `Denise har vikt brevet, kysst det och lagt det på bordet bredvid pengarna. De skulle ha frågor till henne, visste hon, men med tiden skulle de lära sig, som hon hade lärt sig, att hitta sina egna svar.` För en personlig eller akademisk uppsats kan din slutsats ta formen av ett avslutande stycke eller en serie stycken. Om du arbetar med en science fiction-roman kan slutsatsen bli ett helt kapitel eller två. Avsluta inte din berättelse med vanliga klichéer, som kommer att göra din läsare besviken. Avsluta till exempel inte din berättelse så här: "Ett bländande ljus genomborrade mina ögon, så jag höjde min hand för att skydda dem. I det ögonblicket kände jag kokongen av mjuka filtar runt mig och komforten av min kudde. Jag öppnade ögonen och insåg att allt hade varit en dröm.` 
`Timmy visste att monstret var besegrat och sjönk ner i toalettskålens djup, men han stod och väntade ändå och såg varje brun fläck försvinna, tills det inte fanns något kvar än ett klart blått lugn. Han rörde sig inte förrän hans reflektion återvände till toalettskålens vattenyta.` "När Sam sa hejdå och satte fart på motorn kunde Joe känna hur hon blev ett minne - när hon sköt iväg i en ljudexplosion, sträcker sig, en raketbåge på gatan, tills hon inte var något annat än efterdyningarna av fyrverkerier, en spännande syn han fick som tur var se det på nära håll.` 
Till exempel, om din berättelse börjar med att en person tittar på en överbliven tårta men avböjer, avslutar du den med att samma person tittar på tårtan (eller en annan). Om personen har övervunnit anorexi kan du låta henne äta tårtbiten. 
Slutet på en berättelse bör vara vettigt och följa vad som hände innan. 
Till exempel, om dina karaktärer stöter på en hemlig passage till ett fantasiland medan de letar efter sin förlorade hund, återvänd till hunden i slutet. Låt dem besöka fantasilandet och hitta sin förlorade hund i slutet. Till exempel kan läsare hitta en karaktär som vaknar, går till skolan, kommer hem och lägger sig väldigt tråkig. Låt något nytt och överraskande hända. Låt henne stöta på ett konstigt paket på hennes tröskel med hennes namn på. 
Vilka nya konflikter väntar till exempel på dina hjältar nu när monstret är förstört? Hur länge ska det vara fred i riket? 
Att skriva ett bra slut på en berättelse
Berättelser presenterar en händelse eller serie av händelser och har en början, en mitt och ett slut. En bra berättelse -- en som väcker en stark reaktion från läsaren -- har ofta ett slut som har stor inverkan på läsaren. För att skriva ett bra slut på din berättelse, visa läsaren varför din berättelse är viktig.
Steg
Metod 1 av 4: Välj ett slut
1. Se delarna av din berättelse. Din berättelse kommer att ha en början som introducerar dina karaktärer, miljön och konflikten. Mitten av berättelsen har stigande spänning, komplikationer och dina karaktärers reaktioner på konflikten. Slutligen kommer slutet att beskriva lösningen av konflikten och dess efterdyningar.
- Slutet bör komma när huvudpersonen har eller inte har uppnått sitt mål.
- Till exempel, om karaktären vill bli rik, kan han behöva klara flera utmaningar för att köpa en lott. Kommer personen att lyckas?? Om så är fallet, avsluta med det ögonblick som din karaktär får veta alla siffrorna i lotteriet.
2. Fokusera på en avslutande händelse eller handling för din berättelse. Din berättelse kan ha många spännande viktiga händelser, men du måste välja en bra scen som kulmen på din berättelse. Se till att den här scenen är vettig som det sista ögonblicket i berättelsen och att du kan knyta trådarna i din berättelse snyggt. Slutligen bör din slutscen ha betydelse för dina karaktärer så att läsaren får den känslan.
3. Identifiera huvudkonflikten i din berättelse. De flesta av konflikterna i berättelsen kommer att vara antingen person mot person, person mot natur, person mot samhälle eller person mot jaget. Din sista scen bör lösa denna konflikt oavsett om dina karaktärer får som de vill eller inte. Denna upplösning måste ha en inverkan på din läsare för att din berättelse ska bli effektiv.
Metod 2 av 4: Förklara resan
1. Skriv en reflektion över innebörden av händelserna i berättelsen. Fundera på varför dessa händelser är viktiga. Vad ska läsaren få ut av din berättelse?? Vilka teman, idéer eller argument försöker du skildra? Du vill inte berätta dessa saker för din läsare direkt, men du måste visa dem genom händelserna, handlingarna och dialogen i din berättelse.
- Du kan skriva: "Min farfar gjorde det alltid till en poäng att förvänta mig att jag skulle göra rätt och rättvist i varje situation.". Nu när jag är polis förstår jag varför detta var så viktigt för honom...`
2. Ställ in `Och sedan vad?` fråga. Tänk på betydelsen eller relevansen av din berättelse för läsaren. Varför ska en läsare oroa sig för din berättelse? Om du kan svara på den här frågan, ta en titt på din berättelse för att se om ordningsföljden av åtgärder du valde skulle leda den genomsnittliga läsaren till ditt svar.
3. Använd den första personen för att presentera idéer från berättarens perspektiv. Den första personen är ett berättande perspektiv som gör det möjligt att berätta historien på nära håll när talaren är involverad i händelserna. Oavsett om du är "jag" i berättelsen (författaren) eller rösten till en karaktär du har skapat, kan du bara vända dig direkt till läsaren. Tänk dock på att berättelsen ska hålla sig väldigt nära karaktären den berättar, bara berätta information som berättaren kanske känner till.
4. Använd den tredje personen för att berätta din historia på avstånd. Du kan låta en annan karaktär eller en allvetande berättare tala för dig och förmedla vikten av berättelsen. Detta gör att du kan injicera mer av din egen tolkning i berättelsen, eftersom det finns ett visst avstånd mellan karaktärerna och berättaren.
5. Skriv en "slutsats" för din berättelse. Hur du skriver din slutsats beror på din genre. Alla bra berättelseslut har dock ett element gemensamt: de lämnar läsaren med något att tänka på. Din läsare bör avsluta berättelsen med att tänka på de viktiga teman i din berättelse och deras innebörd.
6. Ta reda på vad det större sambandet eller mönstret är i händelserna i din berättelse. Tänk på hur händelser möts och skapar en berättelsebåge. Att tänka på din berättelse som en resa - där du eller din huvudkaraktär hamnar på en annan plats, på något sätt förändrad från början - kommer att hjälpa dig att se hur din berättelse tar sin egen unika form, och kommer att hjälpa dig att hitta ett slut det känns rätt.
Metod 3 av 4: Använd handling och bilder
1. Använd åtgärden för att visa (inte berätta) vad som är viktigt. Vi vet att actionfyllda berättelser, skrivna eller visuella, tilltalar alla åldrar. Genom fysisk handling kan du också förmedla den större betydelsen och betydelsen av din berättelse.
- Anta till exempel att din berättelse slutar med att hjältinnan räddar byn från draken, kan du låta en krigare lämna över sitt favoritsvärd till henne. Utan att ens ha någon dialog visar du läsaren att detta är viktigt.
2. Bygg ditt avslut med beskrivning och sensoriska bilder. Sensoriska detaljer kopplar oss känslomässigt till berättelsen, och mycket välskrivet arbete använder suggestivt tal.Men genom att använda ett rikt sensoriskt språk för att måla bilder med ord i den senare delen av din berättelse lämnar du läsaren med ett djup av mening. Till exempel:
3. Skapa metaforer för dina karaktärer och deras mål. Lämna ledtrådar i din berättelse så att läsaren/tittaren kan bygga en tolkning. Människor tycker om berättelser som de kan "brottas" med och tänka på medan de läser. Du vill inte göra din berättelse så förvirrande att en läsare inte kan förstå den, men du vill inkludera bildspråk som inte är alltför uppenbart. På så sätt tillför du något intressant och meningsfullt till ditt arbete. Till exempel:
4. Välj en levande bild. I likhet med att använda handlings- eller sensoriska beskrivningar är detta tillvägagångssätt särskilt användbart när du berättar historier i en uppsats. Tänk på den mentala bild som läsaren behöver för att "hemsöka" -- några visuella bilder som kan fånga essensen av din berättelse -- och lämna det till läsaren i slutet.
5. Betona ett tema. Du kan arbeta med ett antal teman, särskilt om du skriver en längre berättelse, till exempel en historiebaserad uppsats eller en bok. Genom att rikta in ett specifikt tema eller motiv genom bilder eller en karaktärs handlingar kan du skapa en struktur som är unik för din berättelse. Detta tillvägagångssätt är särskilt användbart för öppna berättelser.
6. Upprepa ett ögonblick. På samma sätt som att betona ett tema kan du välja en viss handling, händelse eller känslomässigt ögonblick från din berättelse som känns mest meningsfull och upprepa det på något sätt - genom att upprepa ögonblicket, återkomma till det och reflektera över det eller bygga vidare på det osv.
7. Återgå till början. Som att lyfta fram ett tema och komma tillbaka till ett ögonblick innebär den här strategin att avsluta berättelsen genom att upprepa något du introducerade i början. Detta är allmänt känt som en "ram" eller "inramningsanordning" och det kan ge form och mening till en berättelse.
Metod 4 av 4: Följande logik
1. Se händelserna i din berättelse för att se hur de relaterar till varandra. Kom ihåg att inte alla handlingar har samma betydelse eller samband. Du använder olika handlingar och händelser i din berättelse för att förmedla olika teman och budskap om din berättelse och karaktärer. Det är viktigt att varje händelse du spelar in är relevant för din berättelse och dess slut. De behöver dock inte alla vara klara eller vara framgångsrika, eftersom din karaktär sannolikt kommer att misslyckas.
- Till exempel, i Homers "The Odyssey" försöker huvudkaraktären Odysseus gå hem ett antal gånger och misslyckas och stöter på monster längs vägen. Varje misslyckande skapar spänning till berättelsen, men vad han lär sig om sig själv blir i slutändan viktigare. När han så småningom kommer hem har hans prestation mer betydelse på grund av alla hans misslyckanden.
2. Fråga dig själv: `Vad kommer hända härnäst?` Ibland, om vi blir för upphetsade (eller frustrerade) över en berättelse vi skriver, kan vi glömma att händelser och beteende, även i en fantasivärld, tenderar att följa logik, universums fysiska lagar som du föreställer dig, etc. Att skapa ett lyckat slut är ofta lika lätt som att tänka på vad som logiskt sett skulle hända i en situation.
3. Fråga dig själv: `Varför sker händelserna i denna ordning?` Granska händelseförloppet eller handlingar i berättelsen, se sedan igen handlingar som verkar överraskande för att klargöra logiken och flödet i din berättelse.
4. Tänk på variationer och överraskningar. Vi vill inte att berättelser ska vara så logiska att inget nytt händer i dem. Tänk på vad som skulle hända om ett visst val eller händelse förändrades lite, och se till att ta med överraskningar. Se om du har inkluderat tillräckligt många överraskande händelser eller actionögonblick för din läsare.
5. Åberopa en fråga baserad på var berättelsen tog dig. Se vad du har lärt dig från händelserna, bevisen eller detaljerna du har arrangerat. Tänk på - skriv sedan om - vad som saknas, vilka problem eller bekymmer som fortfarande inte har åtgärdats eller vilka frågor som dyker upp. Avslutningar som reflekterar över frågor kan inbjuda läsaren att tänka djupare, och de flesta ämnen - om de hanteras genom logik - kommer att leda till fler frågor snarare än färre frågor.
6. Tänk som en outsider. Oavsett om det är en sann berättelse eller inbillad, läs om din berättelse från en utomståendes perspektiv, tänk på vad som är vettigt för någon som läser berättelsen för första gången. Som berättelseförfattare kan du vara särskilt upphetsad över en händelse som involverar en av dina karaktärer, men du bör komma ihåg att en annan läsare kan ha en annan känsla för vilken del av berättelsen som är viktigast. Om du tar lite avstånd från din berättelse kan du tänka mer kritiskt på den.
Tips
- Skapa översikter! Skriv en skiss innan du skriver något. En skiss är din karta genom din berättelse. Den berättar var du har varit och vart du är på väg. En skiss eller disposition är det enda sättet att se hela strukturen i berättelsen på ett ögonblick, så det är ett mycket effektivt sätt att se hur ditt slut kan fungera.
- Be någon annan läsa din berättelse och ge dig feedback om dess slut. Se till att det är någon vars åsikt du litar på och respekterar.
- Var uppmärksam på genren där du skriver. En berättelse som ingår som en del av en historisk uppsats kommer att ha vissa egenskaper som skiljer sig från en kort skräckberättelse. En historia som berättas i en stand-up-komedi-rutin kommer att ha andra inslag än en reseberättelse.
- Revidera, revidera, revidera! När du vet exakt hur din berättelse kommer att sluta, gå tillbaka och kontrollera om det finns hål eller bitar som kan förvirra läsaren i onödan.
"Att skriva ett bra slut på en berättelse"
Оцените, пожалуйста статью
