Att skapa en karaktär för en bok, novell eller manus kan vara roligt och spännande! Men ibland är det också lite skrämmande - det finns mycket att tänka på. En del av att skapa en karaktär, vare sig det är huvudpersonen eller skurken, är att ingjuta övertygande, unika egenskaper i karaktärer och att hitta ett sätt att hålla reda på allt som fungerar för dig.
Steg
Del 1 av 3: Skapa en övertygande karaktär
1. Namnge dina karaktärer som passar berättelsen. Varje karaktär i din berättelse måste ha ett namn, oavsett om de är huvudkaraktären eller biroller. Och varje namn måste passa historien du berättar. Om du till exempel skriver en berättelse baserad på 1600-talets Irland, så är "Bob" inte precis ett trovärdigt namn, men "Aidan" kan passa bra.
Eller om du skriver om en grupp nära vänner, ge dem inte samma namn, som tre tjejer som heter Carolien, Karin och Carola.
Även om du inte använder en karaktärs namn i din berättelse, som i fallet med mindre roller, är det bra för dig som författare att känna till namnet så att du kan hålla detaljerna i berättelsen korrekta medan du gör ditt arbete. och redigeringar.
2. Ge karaktärerna rik personlighet och egenheter för att fängsla läsaren. Tilldela dina karaktärer personlighetsdrag och ge dem uppenbara egenheter, som att de alltid dricker sitt kaffe med honung och grädde istället för socker och mjölk. Här är några frågor du kan ställa för att skapa några unika egenskaper för dina karaktärer:
Är karaktären introvert eller extrovert??
Vilken typ av musik gillar karaktären, om det överhuvudtaget finns musik?
Vad gör karaktären på sin fritid?
Vad är karaktärens sömnrutin?
Måste karaktären följa en viss diet?
Ett annat roligt sätt att komma in i en karaktärs huvud är att låta en karaktär göra ett personlighetstest som du tror att karaktären skulle svara – du kanske gör några överraskande upptäckter.
EXPERTTIPS
Julia Martins
Bachelor of English, Stanford UniversityJulia Martins är en blivande författare som bor i San Francisco, Kalifornien. Hon har en kandidatexamen i engelska från Stanford University. Hennes arbete har publicerats i Cornell Universitys Rainy Day Magazine, Stanford Universitys Leland Quarterly och Bards and Sages Quarterly.
Julia Martins Kandidatexamen i engelska, Stanford University
Julia Martins, kreativ skribent, säger: "När du har etablerat din karaktärs grundläggande personlighet, tänk på vad som gör dem unika. Har han eller hon en bra relation med sin mormor?? Hatar karaktären färgen grön? Måste karaktären gråta varje gång han/hon ser en sorglig film? Även om du inte använder några av dessa detaljer i din berättelse, kommer du att känna till dessa detaljer innan du börjar skriva att du kan skapa en realistisk, väldefinierad karaktär!`
3. Ge din karaktär en unik röst. Chansen är stor att din karaktär pratar på ett annat sätt än du gör, och en del av att skapa en livlig karaktär är att bestämma hur de låter och översätta det till dialoger. Undersök olika dialekter beroende på när och var din berättelse utspelar sig, och lyssna på andras samtal för inspiration.
Det kan också vara till stor hjälp att läsa en berättelse du älskar igen och se hur författaren har skrivit karaktärernas dialoger.
Du kan också spela in dig själv när du pratar med en vän för att studera olika talmönster: hur ofta pausar du, när använder du böjning, hur snabbt talar du? Använd dessa variabler för att skapa en karaktärs dialog.
4. Gör din karaktär sårbar för att skapa empati hos läsaren. Detta kan vara en emotionell eller fysisk sårbarhet, som att ha en karaktär som hanterar en nyligen förlust eller en superhjälte som tappar hörseln när han är stressad. För att skapa komplexa, hela, igenkännbara karaktärer måste de ha sårbarheter, precis som vi.
Du kan också prova att skriva en scen där din karaktär delar något – kanske något som personen är rädd eller orolig över – med en annan karaktär för att betona sin mänsklighet.
Även om du skriver om en skurk, hitta ett sätt att ge honom eller henne en touch av mänsklighet -- om du kan få din läsare att känna empati med skurken eller göra hans eller hennes motiv begripliga, skapar det mer spänning i din berättelse, vilket gör läsningen mer attraktiv.
5. Ge karaktärens brister och misslyckanden för att visa karaktärens mänsklighet. Kanske har din huvudkaraktär ett temperament eller en tendens att inte tänka på vänner. Om du har en karaktär som bara har goda egenskaper -- som att vara kärleksfull och modig och smart och attraktiv -- då blir den personen platt och ointressant för läsarna.
Tänk på hur du visar felet istället för att berätta det. Om du till exempel skriver "Andrea åt alltid själv innan hon matade de yngre barnen", kan du skriva en scen som visar den handlingen.
6. Ge din karaktär motivation och syfte att driva din berättelse. Fundera på varför din berättelse är viktig för din karaktär. Hur blev din karaktär involverad? Är det en kärlekshistoria, ett episkt äventyr, en SF-thriller? Och vad har din karaktär att förlora eller vinna i slutändan?? Din karaktärs syfte och mål är avgörande för att skriva en fängslande berättelse, så arbeta hårt för att skapa en livlig, engagerad karaktär.
Är din karaktär på ett uppdrag? Vad har han eller hon att förlora om det misslyckas?? Är andra människor påverkade av karaktärsmisslyckande eller framgång?? Det här är viktiga frågor att tänka på när du skriver.
Din karaktär bör aktivt delta i berättelsen, snarare än att bara låta saker hända sig själva, så ta dig tid att tänka på vad som står på spel för karaktären.
Tänk på dina favoritkaraktärer från böcker, tv eller filmer: vilken typ av situationer möter de och hur reagerar de på bra och dåliga scenarier?
Del 2 av 3: Bygg en karaktärsprofil
1. Skapa ett system för att hålla reda på varje karaktärs profil. En karaktärsprofil är ett sätt att hålla reda på viktiga detaljer och data om varje karaktär i din berättelse – från deras allergier till en tid eller ett datum då något mycket viktigt hände. Gör detta för varje karaktär, oavsett hur liten roll de har. Det finns många sätt du kan organisera denna information på:
Skapa en mapp med anteckningar för varje karaktär.
Ha en anteckningsbok med dig där du samlar in karaktärsdata.
Använd ett Word-dokument på din dator.
Använd funktionen "anteckningar" på din smartphone.
Skriv detaljer på klisterlappar och ägna en vägg åt karaktärsutveckling där du kan hålla reda på dem.
EXPERTTIPS
Julia Martins
Bachelor of English, Stanford UniversityJulia Martins är en blivande författare som bor i San Francisco, Kalifornien. Hon har en kandidatexamen i engelska från Stanford University. Hennes arbete har publicerats i Cornell Universitys Rainy Day Magazine, Stanford Universitys Leland Quarterly och Bards and Sages Quarterly.
Julia Martins Kandidatexamen i engelska, Stanford University
Du kan också hitta färdiga karaktärsprofiler online. Hitta en som är så specifik eller bred som du vill!
2. Börja skapa en karaktärsprofil, även om du inte känner till alla detaljer. Ibland blir detaljer om karaktärer inte tydliga förrän man är halvvägs genom en berättelse. Men om du kan bestämma dig för vissa detaljer i förväg, skriv ner dem. Lägg till följande:
Namn, ålder, yrke, specialkunskaper, utbildning, familjedetaljer, längd, vikt, ögon- och hårfärger, vanor, egenheter och viktig information.
Det finns så många detaljer du kan inkludera, och många av dem kanske aldrig visas i din berättelse. Men att känna till dem hjälper dig att skapa en mer rundad och trovärdig karaktär. Gå till https://www.författare skriver.com/journal/jun98/how-to-create-a-character-profile-6986 för en mer omfattande lista över saker du kan inkludera i karaktärsprofilen.
3. Tänk på vilken typ av berättelse du skriver för att ackompanjera dina karaktärer. Började du ditt projekt med en bra berättelseidé? Eller drivs du av en fantastisk karaktär och inte riktigt säker på handlingen ännu? Olika svar är möjliga! Men det är bra att tänka på hur berättelsen utvecklas och hur din karaktär lever i den världen. Lägg till dessa detaljer i din karaktärsprofil.
Till exempel, om du har en bra idé till en kärlekshistoria och du vet att det kommer att bli några vändningar i handlingen, skriv ut den och se om din karaktär passar dessa händelser. Om du behöver en romantisk huvudkaraktär som går extravagant, är det förmodligen inte vettigt om din karaktär är glömsk eller slarvig.
4. Lägg tid på att bygga världen innan du börjar skriva. Oavsett om du skriver något baserat på dagens värld eller en berättelse som utspelar sig på en fiktiv planet, är det viktigt att tänka på det fysiska rummet din karaktär kommer att leva i. Till exempel, hur ser din karaktärs hus ut? Eller hur han eller hon reser från plats till plats?
Andra begrepp för att definiera om din värld är annorlunda än vår eller utspelar sig i en annan tidsperiod: regering, sociala klasser, arbetsstrukturer, ekonomi, kulturella normer, transportalternativ, levnadsförhållanden, historiskt betydelsefulla händelser, lagar, rekreation och kost.
Det här är världen din karaktär kommer att leva i -- det kan verkligen påverka hur du formar dem, så det är verkligen användbart att reda ut en del av den informationen i förväg.
Del 3 av 3: Göra justeringar medan du skriver
1. Lyssna på din karaktär och gör ändringar där det behövs. Läs bokstavligen ditt arbete högt för dig själv och lyssna på hur din karaktär låter. Var uppmärksam på dialoger och hur de flyter, och lyssna på dina karaktärsbeskrivningar. Att läsa ditt eget arbete högt kan ge dig en uppfattning om var du kan behöva lägga till mer detaljer eller till och med utelämna vissa delar som upprepar sig.
Det finns också några program som läser dina dokument högt. Kontrollera om ditt ordbehandlingsprogram har en sådan funktion.
2. Notera de små bokstäverna - de kan vara viktiga. Som du skriver kan det vara så att en bikaraktär tar en större roll än vad du tidigare planerat, eller så kanske någon du trodde skulle bli en huvudkaraktär blir mindre viktig. Använd dina karaktärsprofiler för att spåra och arbeta med dessa förändringar, istället för att försöka tvinga dina karaktärer till vissa roller.
Till exempel: J.k. Rowling hade ett antal "mindre" karaktärer, som Marcel Lubbermans och Daan Thomas, som ursprungligen spelade en mycket större roll i Harry Potter-universum, men deras roll var begränsad när berättelserna utvecklades.
3. gör merforskning om din karaktär hamnar i okända situationer. Karaktärer kan behöva vara bra på vad de gör, och om du kommer på dig själv att skriva om något du bara är vagt bekant med, kommer karaktären att sakna djup. Till exempel, om du skriver om ett svärdslagsmål, men din karaktär bara kan skjuta med vapen, gör lite forskning om svärdslagsmål för att göra ditt skrivande och din karaktär mer trovärdigt.
Liknande situationer kan uppstå om din karaktär måste resa till en annan plats eller behöver en färdighet som du egentligen inte har erfarenhet av, till exempel flugfiske eller bryta lås.
4. Var öppen för att ändra detaljer – ingenting är skrivet i sten. Många skönlitterära författare tror att deras karaktärer leder historien och ibland kan saker förändras drastiskt från början till slutet av ett projekt. Kanske tycker du att din huvudperson borde vara av ett annat kön (eller inget kön alls). Eller du kanske trodde att din berättelse skulle utspelas i en viss tidsperiod eller värld, men skrivandet leder dig till något annat.
Ett praktiskt sätt att undvika att känna att du har förlorat allt ditt arbete om du gör drastiska ändringar är att göra en kopia av ditt originalverk och kopiera det som ett annat tydligt namngivet dokument, till exempel "Original" istället för att bara ta bort. På så sätt har du kvar materialet om du vill återvända till det och kan hänvisa till det när du behöver.
Tips
Kom ihåg att skrivandet är en kreativ konstform, så experimentera gärna med dina karaktärer.
Läs mer i din genre och stil -- om du skriver ett manus, läs fysiska kopior av manusen. Om du skriver SF, läs mer SF. Vad du än vill göra, gör dig själv till en expert på det området genom att konsumera så mycket du kan av det.
Varningar
Undvik plagiat i ditt skrivande och karaktärsskapande. Du kan säkert inspireras av andra, men låt den inspirationen leda dig till dina egna unika skapelser.
Instrucțiuni gratuite pas cu pas
