Instrucțiuni gratuite pas cu pas 
Ålder Sex Längd och vikt Allmän etnisk bakgrund (t.ex.: `lång, blond skandinavisk typ`) Definiera fysiska egenskaper (hår, skönhet, glasögon, typiska kläder, etc.) 
Vad kan vara karaktärens stjärntecken? Hur hanterar karaktären svårigheter? Vad gör karaktären glad? ledsen? Arg? 
Sök på internet efter webbplatser för babynamn. De flesta av dessa webbplatser kategoriserar även namnen efter etniskt ursprung som japanska, arabiska, franska, ryska, hawaiiska, hindi, etc. Välj meningsfulla namn. Även om detta är något omodernt för modern litteratur och film, finns det en rik historia av väl valda, meningsfulla karaktärsnamn. Ser Scarlettbrevet, eller Arresterad utveckling för olika humoristiska eller insiktsfulla namn. 
Återigen, detta behöver inte vara givet. Många författare använder det här utrymmet för att brainstorma möjliga intriger, konflikter eller karaktärsanvändning. 
Tänk på vänner eller bekanta som liknar din karaktär. Vad är deras bakgrund? Läs bios eller verkliga karaktärsskisser för inspiration. 
Vad är de rädda för? Vad vill dom? Om du frågar din karaktär, "var vill du vara om fem år", vad skulle han säga? 
Vilka är deras favoritböcker, filmer och musik? Vad skulle de göra om de vann på lotteriet? Vad var deras huvudämne på college? Om de kunde ha en superkraft, vad skulle det vara?? vem är deras hjälte? 
Ron Swanson (Parker och rek): En gammaldags libertarian som arbetar för regeringen i hopp om att ta ner honom från insidan. Jay Gatsby (Den store Gatsby): En självgjord miljonär som tjänade sin förmögenhet på att vinna sin barndomskärleks kärlek, som han är besatt av. Erin Brockovich (Erin Brockovich): En självsäker ensamstående mamma som är villig att kämpa för det som är rätt även när det inte är i hennes bästa intresse. 
Tänk på några mästerliga karaktärsintroduktioner - Hannibal i När lammen tystnar, Jung gör in Den föräldralösa Mästarens Son, lolita in lolita – att se hur handlingar är mer meningsfulla än ord. 
Karaktärskisser kan ändras. När du skriver kanske du inser att något inte står rätt till, eller att du behöver anpassa din karaktär. Att känna till karaktärens övergripande "varför" kommer att göra det mycket lättare att ta reda på dessa förändringar. 
Vanligtvis relaterar denna händelse till den större historien. Till exempel kan en romantisk bok utforska karaktärens första kärlek, eller en actionberättelse kan visa ett nyligen utfört uppdrag eller händelse. Försök att visa en berättelse som visar hur karaktären kommer att reagera på händelserna i berättelsen. Om det inte fungerar, föreställ dig din berättelse som om den här personen är huvudpersonen. Vilka detaljer skulle han tycka är viktiga? 
Om du skulle ta bort alla dialogrutor ("han sa", "hon svarade" osv.), kan du berätta vem som är vilken karaktär?? 
Hur skulle en karaktär presentera sig på en fest eller ett möte? Om du träffade den här karaktären i verkligheten, vad skulle ditt första intryck vara av dem? 
namn Motivering Relation till handlingen eller huvudpersonen Detaljer som är relevanta för tomten
Skapa en karaktärsskiss
Karaktärskisser är riktlinjer, utforskningar och till och med noveller som är viktiga för författare i alla former. Du vill utveckla en konsekvent, realistisk karaktär tidigt så att du vet hur den skulle bete sig i alla situationer. De bästa berättelserna har karaktärer som driver handlingarna, inte handlingar som driver karaktärerna, men det är bara möjligt om du vet vilka dina karaktärer är.
Steg
Metod 1 av 2: Brainstorming av karaktärer
1. Börja skriva om din karaktär i 10-15 minuter. Det finns inget bra sätt att starta en karaktärsskiss, eftersom karaktärerna kan dyka upp i ditt huvud på olika sätt. Du kanske ser deras fysiska utseende först, du kanske tänker på ett yrke eller karaktärstyp du vill använda, eller så kanske du bestämmer dig för att basera en karaktär på någon du känner. När du designar karaktärer måste du avsätta lite tid för att låta din fantasi flöda, hitta din första bild av karaktären och gå därifrån.
- Du är inte bunden till någon av dessa första skisser. Du kan enkelt slänga dem alla. Som alla brainstormingövningar är det viktigt att börja leta efter idéer du älskar.
2. Bekräfta den grundläggande fysiska beskrivningen av karaktären. Det är mycket lättare att tänka i visuella, konkreta termer än att komponera abstrakta begrepp som "vänligt" eller "intelligent". De flesta författare, och alla läsare, behöver i allmänhet någon form av bild av karaktären de kan identifiera sig med. Om du är konstnärlig kan du till och med skissa din karaktär först. Även om beskrivningen är sparsam ("ung vit man"), i den sista boken, filmen eller spelet, kräver en bra karaktärsskiss följande:
3. Tänk på din karaktärs allmänna känslor och känslor. Komplexa karaktärer visar ett brett spektrum av känslor, men nästan alla människor och karaktärer kan förenklas till 1-2 grundläggande känslor. I allmänhet är frågan om hur din karaktär är i livet: optimistisk, girig, humoristisk, arg, glömsk, uppmärksam, blyg, kreativ, analytisk? Du vill ha en enkel riktlinje när du skriver karaktären - en hopppunkt som låter dig utforska de andra mer komplexa känslorna när du börjar skriva.
4. Kom på ett namn för din karaktär. Ibland kommer namnet lätt. Ibland är detta den svåraste delen av karaktären att komma runt. Även om namn kan ändras under skrivprocessen, finns det några olika vägar du kan ta när du namnger karaktärer:
5. Bestäm karaktärens förhållande till berättelsen, världen eller huvudpersonen. Varför är denna karaktär viktig för din bok eller roman? Om du skriver en karaktärsskiss om någon betyder det i allmänhet att han eller hon är avgörande för din berättelse, eftersom mindre karaktärer sällan behöver en karaktärsskiss. Vad är deras förhållande till huvudpersonen?? Hur blir de involverade i berättelsen? Vad är deras bidrag till romanen?
6. Utveckla din egen bakgrund för karaktärer. Var växte de upp? Hur var deras föräldrar? Du kanske aldrig använder den här informationen igen, men som författare behöver du veta dessa saker för att skriva en trovärdig karaktär. Att bara tänka på sin barndom säger dig något om deras accent, värderingar, filosofi (eller brist på sådan), etc. Om du har problem med att komma på en bakgrundshistoria, börja med en enkel fråga. Hur kom karaktären dit de är när berättelsen börjar?
7. Hitta din karaktärs övergripande motivation. Vad vill din karaktär framför allt? Vad som vägleder honom eller som får honom att agera? Det kan vara hans principer, mål, rädslor eller pliktkänsla. De bästa karaktärerna är kraftfulla. Det betyder att de vidtar åtgärder för att få vad de vill ha snarare än att bara reagera på världen omkring dem. Detta betyder inte att du inte kan ha lata eller enkla karaktärer -- The Dude of Den stora Lebowski vill trots allt bara vila. Tro inte att en önskan att hålla sakerna desamma är en brist på lust - alla karaktärer längtar efter något som driver dem genom historien.
8. Fyll i alla andra detaljer som dyker upp i ditt huvud. Detta kommer att ändras beroende på din berättelse. Vilka små bitar av karaktären gör honom unik? Hur skiljer han sig från andra karaktärer, och hur lika är de? Denna information kanske inte håller i slutprojektet, men den hjälper dig att utveckla en fylligare, rundare karaktär. Några ställen du kan börja är:
9. Träna ut din karaktärs personlighet i en eller två meningar. Betrakta detta karaktärens uttalande. Det kommer att vara din allmänna destillation av karaktären, och allt din karaktär gör bör återspegla denna fras. Om du inte är säker på hur en karaktär skulle reagera på en situation kan du alltid gå tillbaka till den här kompakta beskrivningen för vägledning. Titta på några exempel från litteratur och TV för ledtrådar.
Metod 2 av 2: Använd dina karaktärsskisser
1. Inse att inte alla dina karaktärsskisser kommer att göra det i ditt projekt. I slutändan är en karaktärsskiss bara en riktlinje för ditt skrivande. Att känna till de underliggande krafterna som formade och skulpterade dina karaktärer hjälper dig att skriva dem med tillförsikt i alla situationer, utan att berätta allt för läsaren.
- Det är så vi förstår människor i verkligheten -- du kanske känner till delar av deras bakgrund, men i slutändan känner du dem som summan av deras erfarenheter.
- Läsaren behöver inte veta allt om en karaktär för att förstå dem, precis som vi inte behöver veta allt om våra vänner för att njuta av deras sällskap.
2. När det är möjligt, ge färg till din karaktär genom handlingar. Din karaktärsskiss är en lista -- informativ, men knappast spännande. Handlingar är spännande och de visar en karaktär utan att ta till "Det här är Nick, han är en författare som tycker om fotboll och att umgås med sina vänner.Låt istället Nick spela fotboll, kanske ha kul på planen eller prata med lagkamrater när han borde dribbla. Hitta ett intressant, unikt sätt att upplysa din karaktärs inre liv istället för att bara säga det.
3. Fråga dig själv varför karaktären beter sig så här. Detta är det bästa sättet att framgångsrikt flytta karaktärer från ditt karaktärsblad till din bok eller film. Du vet hur de ser ut, hur de pratar och vad de gör. För att göra en karaktär riktigt effektiv måste du utforska varför de är så. Svaret på den här frågan guidar dig genom varje scen som din karaktär uppträder i och hjälper dig att justera din karaktärs kontur när du skriver nya handlingar och berättelser.
4. Skriv en "representativ incident" som din karaktär har upplevt. Det här låter komplicerat, men i verkligheten har du sett det hundratals gånger tidigare. En representativ händelse är bara en novell för att visa läsaren vem karaktären är. Ofta händer detta kort efter att en karaktär först introducerats, och det är vanligtvis en tillbakablick. Detta låter dig kort beröra hjältens uppväxt, samt visa hur karaktären reagerar under press.
5. Upptäck karaktärens röst. Gå igenom karaktärsskissen igen och fråga dig själv hur karaktären kommunicerar, genom att skriva en övningsdialog. Låt honom prata med din huvudkaraktär eller en annan karaktär och fokusera på att göra deras texter unika. Vilken slang använder de? Pratar de med händerna? Stora författare kan göra sina karaktärer levande genom att föra fram deras bakgrund på sättet de talar.
6. Använd första gången du ser en karaktär för att presentera deras övergripande inverkan. Läsare och tittare kommer alltid ihåg en karaktärs första intryck. Detta intryck bör stämma överens med karaktärens beteende i resten av berättelsen. Anta till exempel att en karaktär normalt är söt och trevlig, få henne inte att skrika på någon för att hon har en dålig dag. Om ett dolt temperament är en del av hennes personlighet kan detta vara perfekt - men om detta är en isolerad händelse kommer det att förvirra läsaren om hon är trevlig för resten av berättelsen.
7. Håll karaktärsskisser korta och raka när du sätter ihop en "behandling". En behandling är en kort genomgång av din bok, film eller tv-serie, för att sälja in berättelsen. De innehåller en översikt över handlingen, tonen och beskrivningar av karaktärerna. Om du skriver en behandling, begränsa din karaktärsskiss till det väsentliga. Du vill inte dela alla udda fakta med producenter eller förläggare, bara tillräckligt för att fängsla dem och ge en allmän överblick. Inkludera endast det väsentliga, plus 1-2 korta detaljer för att göra en karaktär unik. Tänk på att följande inkluderar:
Tips
- Alla karaktärer är på något sätt "härledda" från andra karaktärer. Fundera på vilka två fiktiva karaktärer som kan bli din nya karaktärs föräldrar om du fastnar.
- Lägg till allt du kan till beskrivningen, inklusive länkar till artiklar eller musik som karaktären kanske gillar.
- Läs forntida legender på jakt efter intressanta betydelser av namn.
"Skapa en karaktärsskiss"
Оцените, пожалуйста статью
